钟熠故作神秘地一笑。
他早就和雷蒙商量好了，今天下午请工作人员们喝水、吃东西。
昨天确实是他耽误了剧组的进度，他给点表示也是应该的。
一直挂念着钟熠状态的人还有李立邗。
昨天临睡前，他都做好钟熠会来请假的准备了。结果没想到他那边一晚上都没有动静，今天早上化妆组还来通知，他提前到达了化妆间。
这是自己想通了？
李立邗少有跟内地演员合作，不知道他们到底是个什么样的专业。反正从钟熠的表现来看，他很认可这种内地学生。
也包括同样吃苦耐劳，不怕丢丑的成芯蕊。
成芯蕊化好妆出来，看到钟熠在跟灯光组的师傅们散烟。
他们也不知道在聊什么，有说有笑的。
等了有一会儿，钟熠才离开。走时，那群灯光组的师傅还极为友好地拍了拍他的肩膀，吆喝了两声。
成芯蕊也不是刚签的星火台，她这两年也进过不少剧组。像这种情况，通常只会发生在那种三十来岁，有资历的男演员身上。
他们有更多的工作经验，知道道具和灯光的重要性。
他们也有更多的社会经验，不会像青年演员那样抹不开面子。
这么一说，钟熠真像是为剧组而生的。
他的社交能力在这种人员繁杂的地方，能给他的工作带来很多意想不到的助力。
成芯蕊眼神一晃，看到钟熠来到身前，笑容从眼睛蔓延到嘴角，“昨天休息得很好吗？今天这么有精神。”
钟熠没有直接回答，而是问：“成师姐，你是东省人吗？”
成芯蕊不太理解这个话题的跳跃度，“是啊。为什么忽然问这个？”
钟熠笑得有些狡猾，“因为你在说倒装句？”
成芯蕊皱了皱眉，“我说了吗？什么时候？”
钟熠耸了耸肩，没想到网络热梗竟在我身边。
今天的天气对比昨天，多了些许凉风。李立邗预想着演员的头发和衣服被风吹起的样子，点了点头。
这样拍出来会很好看。
他来到钟熠身边，先关心了一下他昨天的状态，又开口问：“我再给你讲讲？”
还是那个问题。这一场戏里，剧本上只有“冷秋梧哭了”五个字的描述。如何将简单直白的文字变成画面，需要导演和演员的理解。
李立邗担心钟熠的状态，便做了一些额外设计。
钟熠知道导演的好心，他争取道：“邗哥，我也有一些想法，能让我再试试吗？”
演员都这么说了，导演还能拒绝？
李立邗答应后，钟熠又打出预防针，“我的情绪可能会来得慢些。”
李立邗又点头。现在他只要钟熠有情绪，就心满意足了。
实在不行，重拍时再调试嘛。
李立邗倒也不是怀疑钟熠的能力，毕竟他可是亲眼看着他如何将叶栖云演的顾光耀都信服。他只是明白，演员演戏，也是吃状态，吃团队配合的。
现在钟熠的状态或许就不好。
或许自己也是一个不太合格的文戏导演。
等剧组几个部门准备就位，成芯蕊和钟熠进入取景地，开始衔接昨天未完成的特写镜头。
这场戏的重点还是钟熠的哭戏。
迄今为止，钟熠在《梧桐秋雨》片场哭过三回。前面三回哭，都是受到他人情绪影响，冷秋梧感同身受式的落泪。
而这回，是冷秋梧知道自己的身世后，看到受苦的老百姓而落泪。
这场戏中的眼泪，便不只是同情，更多的还有愧疚，以及无能为力的悲怨。
也是在这一幕后，冷秋梧对自己的身世，和王朝更迭之间的必然关系产生了深思。
如果他没想通，他或许就会被前朝余将们裹挟着去复国。
如果他想通了，那他将走向一条平复仇恨的“圣父”之路。
前者失去自我，后者有可能会众叛亲离。
所以造成这一切后果的起因，钟熠必须将情绪表达到位，且让观众看得明白，理解深刻。
这场哭戏的重要性成芯蕊也知。如果不是身在其中，她真的很想近距离观看钟熠到底会怎么演。
她不再把这个北影的师弟当成对手。但作为同龄人，她免不了会为他的表现感到好奇，也会生出想和他切磋一二的念头。
钟熠没有注意到成芯蕊的视线。
马上就要开机了，几乎全组的人都在看着他，那么视线太多了，他完全顾及不过来。
他已经沉浸在情绪调试中。
不用想着代入，只用去理解人物。
你是演员，你是文艺工作者，你天生就需要一颗敏感的心。你对待事物的看法和共情能力，难道会比冷秋梧少吗？
大家都是人，那么找到共通之处就好了。
钟熠抬眼注意到前方灯光师抬起的机器，也看到了凑上来一些的摄像师。
他听到了场务的打板声。
“Action！”
起初，钟熠的眼睛睁得大大的。
李立邗看着监视器，因为摄像师的角度问题，他能够看到钟熠眼睛里的血丝。
这是他昨天睡眠不够的证明。
不论形成的原因是什么，现下这种身体表现放在剧情里，就能解释为冷秋梧在为面前的一幕痛心。
李立邗看了一会儿，又注意到，钟熠一直没有眨眼睛。
这似乎也是一种技巧——睁着眼睛眨也不眨地看人，能为演员积攒气势，营造出一些或是坚定，或是强势的人物性格。
李立邗挠了挠头，觉得钟熠今天的技巧上得有些太多了。
难道他一晚上就是研究这个去了？
不确定，再看看。
李立邗知道演员酝酿情绪有多难，他现在还没看出名堂，便没有出声打断。
反正台里也没说赶时间，不怕多耽误这一会儿。
在钟熠把自己的眼睛整个儿都逼到发干，发涩之后，他终于闭上了眼。
他闭眼的动作用了些力气，所以导致他再睁开时，他的眼睛看起来有些涣散。
那种迷惘让李立邗凑近了监视器的屏幕。
钟熠盯着镜头，他似乎咬着牙，微微抿紧的嘴角泛出些许苦涩。
在这一幕，李立邗这个专业人士能够看出钟熠有些动作使得很用力，但是侧面来说，这些细节对于这一幕的情绪表现，又并不影响，反而显得贴切。
冷秋梧亲眼看到了底层老百姓的痛苦，他在感受着这个世界的伤疤，他控制不住自己，很奇怪吗？
不仅是面部，钟熠连握着剑的手都因使劲而微微发抖。
站在他身边的成芯蕊是第一个发现的人。
她低头看了一眼钟熠的手臂，又抬头去看他的侧脸。她身处戏中，她饰演着花黛儿，她便也给出了最符合花黛儿人设的动作。
她往他的身边靠近，轻轻地握住了他的胳膊。
“秋梧哥哥。”
钟熠回头看她，他的眼泪便在此时夺眶而出。
他不仅落泪，表情也特别悲恸。他的嘴角下压，他的鼻喉气息不通，他微微张着用着嘴去呼吸。
那种感觉就像是在深水中浮尘的人。
钟熠刚开始进行这段表演时，全是技巧。到了这里，他一点点地将包裹着真情的包装撕开。情绪如浪潮般从他的眼睛里倾泻下来，让毫无准备的成芯蕊也鼻头一酸，生出泪意。
同时她的表情又是那么迷茫。
冷秋梧这个时候不会同她解释。成芯蕊这么想，便轻轻歪头，把脑袋靠在了他的胳膊上。
钟熠咽了咽口水，眉毛皱得更紧。
他发出两声哽咽，闭上眼睛，微微低头，表现出不忍的表情。只是那么一瞬，他又重新抬起头，望着镜头，直面真实。
正儿八经的演员，很少做出直面镜头的动作。
可这一幕里钟熠的这个选择，是如此的正确。
他成功地让李立邗的胸口一阵发闷。
随后，陡然一笑。
他这个导演都被情绪感染到，何况是观众呢？
这一整段结束之后，钟熠和成芯蕊来到监视器旁边，和导演一起观看重放。
这一遍看，成芯蕊看到了钟熠酝酿情绪的进过，而李立邗也看到了钟熠表演中的更加细节。
他在脑海中做了很多个头脑风暴，才确定道：“戏曲表演风格？”
他忽如其来这么说，成芯蕊当然听不懂，可钟熠懂啊。
他有一种找到知音的快乐，“怎么样？”
李立邗叹息道：“很聪明。”
这一句话，又给钟熠夸自信了。
他挺了挺胸膛，说：“这还只是入门级，后面有场戏，您等着看吧。”
李立邗见他整个人都明媚了，调笑道：“你这是又好了？”
钟熠装作听不懂的样子，露出一口整齐的白牙，“瞧您说的，我什么时候不好过？”
第84章 钟熠的哭戏（一）
钟熠既然都这么说了，李立邗高低得给个面子，找机会给他展示所谓的“高阶表演”。
港城的夏、秋季节的雨水天气还挺频繁。眼见这几天连绵的阴雨非常适合拍戏，李立邗便临场安排了一场冷秋梧和丁芦雪的对手戏。
开机后，《梧桐秋雨》一直在集中拍摄钟熠、成芯蕊的戏份，其他演员则是按照电视台拍摄的一概流程，在忙碌其他的工作。
汪斯乔除了在《梧桐秋雨》中饰演一号女主角丁芦雪外，还在星火台正在拍摄的历史剧《春秋争霸》中出演二号女主角。
这个角色温柔，聪明、善谋略，人物设定再好不过，但汪斯乔却认为“她”有一点读书读傻了。
作为扮演者，她成天按照导演的要求去演这种“书呆子”“乖媳妇”。演的场次多了，她有时候会被无理的剧情气到胸口发闷。
现在来到武侠剧组，汪斯乔就当是给自己的大脑放假了。
《梧桐秋雨》不仅在男主演的妆造上用心，几位女演员也各自都有符合角色的穿衣风格。
成芯蕊饰演的花黛儿要凸出“妹妹”和行走江湖的属性，服装多以裤装为主。她整体的造型是一个厚马尾，贴了编发的假发，再以头绳做装饰。
她的服装颜色多为粉色、紫色。
而汪斯乔饰演的丁芦雪，人如其名，这个角色的服装以大面积的白，配上浅蓝、浅绿等淡色，强调人物的清冷疏离感。
在发型上，又有结合自身头发和假发做编发，比花黛儿复杂得多。
但就算繁复，也比在春秋历史剧里穿大袖要好太多了。
汪斯乔来到《梧桐秋雨》剧组，不仅因人物妆造而松口气，角色的性格也深受她的喜爱。
丁芦雪清醒，理智，忠贞，不会因为喜欢而过于神化另一半。
她平等地看待着爱人，也平等地对待自己。
丁芦雪的爱情观，是汪斯乔想要拥有的。
今天李立邗定下来的通告，是冷秋梧给花黛儿寻夫未果后，和丁芦雪的一场对手戏。
在冷秋梧于绝境中生出粗浅的想法时，丁芦雪先他一步，说出这个死局的最优解。
“如果这世上真的有人愿意娶黛儿，那个人一定是你。”
也只能是你。
此前，丁芦雪和冷秋梧才方定情。他们曾在草庐中相拥畅想：等天下安定，他们便回到乡野间隐姓埋名，过男耕女织的日子。
古人没有求婚的仪式，当丁芦雪在说出那些关于未来的话后，冷秋梧就知道，她愿意嫁给他。
这如何不能让他感到幸运和激动？
可是现在，他要辜负丁芦雪这份相托终身的信任。
花黛儿一家的悲剧，源自于他的父辈。花黛儿死前劝慰他不要想着“父债子偿”，可被他父辈伤害到的，不止有花家人。那些人的仇恨，他该如何抚平？
钟熠一眼就看透，这场戏的内核，其实是冷秋梧承担起这份责任的过程。
因为需要的情绪的沉重，钟熠一早就在开始酝酿。
他来到现场，难得稳重。
他不主动，汪斯乔更不会主动。
她当然还坚持着自己对钟熠的第一印象。她因为清楚成芯蕊的顾虑，所以也没不知分寸地，问她钟熠前期的相关表现。
对比于听取被人的意见，汪斯乔更愿意自己真听真看真感受。
妆造结束后，开拍前，已经穿好戏服的两位演员站到一起。他们身处于闷热潮湿的室内，公事公办地打招呼，准备先做些剧情沟通之类的准备工作。
影视剧中，下雨是表现人物悲惨情绪的惯用镜头语言。为了不给后续工作带来麻烦，李立邗特意嘱咐：他希望各部门能配合到位，一次性通过。
这种情况在港城的剧组里很常见，大家都没觉得有什么压力。
但对演员来说，就很考验稳定性了。
汪斯乔这时候仍认为钟熠是个关系户，那份缺失的信任让她一见面就开口，“先对词？”
钟熠没有意见。
今天要拍的戏不止一场，他们先是一口气对了下去。
化妆师在旁边拿着梳子帮二人调理造型，做最后一步的确认。
她的来来回回没有影响到二人。汪斯乔把钟熠的念白听得清楚。她发现他不仅情绪到位，连说话时的重音都落得很准。
汪斯乔忍不住抬眼望了他一眼。
化妆师听完了两个人的第一轮对词。她注意到钟熠和汪斯乔生疏的氛围，打着缓和关系的好心，她笑道：
“导演也不知道是怎么想的，怎么一上来就让你们拍分手戏呢？唉，其实我觉得丁芦雪好惨哦。”
汪斯乔瞥了她一眼，没搭腔。钟熠倒是望向她，做出倾听的表情。
化妆师得到鼓励，继续说：“你们内地长大的小孩没有那种意识啦。我看剧本的时候就在想，如果冷秋梧娶了花黛儿，丁芦雪就不算冷秋梧的第一个妻子了。”
钟熠有些没懂。
“这能代表什么？”
总不能是冷秋梧不是一婚了，他配不上丁芦雪了吧？
或者，从她所说的“意识”层面去理解……冷秋梧娶了花黛儿之后，丁芦雪就不算他的“元妻”了，是这个意思吗？
钟熠眼里的试探和不确定太明显，化妆师又接着说：“因为按照当时古代的习俗，丁芦雪如果再嫁给冷秋梧，她需要给……”
“停停停。”钟熠提前预判到什么，赶紧打住。
他才不愿意听到什么封建残余的话，这太可怕了。
他是知道港城70年代才废除一夫多妻制，这片土地上的很多人也到现在都保留着传统意识，但怎么武侠剧里还有“嫡嫡道道”啊？
“都江湖儿女了，还要在意这个……”钟熠说着一顿。他回忆着剧本的后半段剧情，他忽然生出一个很恐怖的念头。
丁芦雪不会就是因为这个，所以后面不愿意再嫁给冷秋梧了吧？
这太恐怖了，编剧会是这个意思吗？
他之前一直以为是丁芦雪同样觉醒了责任和担当，才将二人的私情后置，他完全没有往这个传统到有些凶残的原因上去靠。
编剧不能是这个意思吧？
心中百转千回，钟熠恐惧极了。他抬头去看汪斯乔，发现她的眉头也皱了起来。
汪斯乔对化妆师的话不太能够接受，她更加直接了当地说：
“什么大婆小婆，我不认为她会这样想。如果丁芦雪真的介意冷秋梧娶花黛儿，她这个时候就不会主动开口。编剧在这里对丁芦雪的塑造，绝对是为了突出她的聪明和善解人意，而不是为了那些……我不是很能讲明这种感觉，但是阿姐，我想你应该理解我的意思。”
面对她的不假辞色，化妆师一时间有些尴尬。她抬了抬手，梳子都不敢往汪斯乔的脑袋上放了。
她好像确实多嘴了。
她能听懂汪斯乔的话，也能看出钟熠的排斥。
这两个演员现在一致认为：
“丁芦雪是可怜花黛儿，也认为按照冷秋梧的性格，他一定会去这样做，所以才会在他主动提出时，自己率先开口。”
这一场戏并不是分手，而是为了表现二人的心意相通，和对自身命运的无奈。
在汪斯乔的注视下，化妆师十分后悔。你说她为什么要插入进演员之间的交流呢？
现在发现演员和她想法并不一样，把她衬得业余，这多没意思。
“反正我是这样理解啦，”为了缓解自身的处境，化妆师打了个哈哈，“你们不用理我，当我胡说好了。”
“不，您的想法很重要。”钟熠听化妆老师的声音都干巴了，熟练地给她递出一个台阶。
“这样挺好的，毕竟我们在理解剧本时是从创作者的角度，而您在看剧本时是从第三方的角度，其实您的看法才更贴合观众的心理。”
钟熠说完，给汪斯乔递了一个眼色，让她收收自己的气势。
他对化妆师笑道：“综合了您的这份想法，我们再进行查漏补缺，就可以避免在待会儿的实拍上出现漏洞，让观众在看剧时再生出这种误会了。”
化妆师没想到，她的“多嘴”被钟熠这么一解释，竟然成“查漏补缺”“帮大忙了”。
一时间，她脸都红了。
而汪斯乔看着钟熠，脸色不由得更加古怪。
这小子是真会说话。
他确实有让人喜欢的实力。
等化妆师走了，汪斯乔忍不住问：“你真这样认为？”
钟熠点头，“是啊。”
他想了想，觉得自己应该没有理解错汪斯乔的这句话，继续补充说：
“化妆老师确实没有提醒错，一千个人眼里有一千个哈姆雷特嘛。我是不想遇到那样的事。如果以后真让观众把这段剧情解读为，丁芦雪是基于“正宫”的身份，她开口同意了，冷秋梧才能“纳妾”……嘶，好恐怖，好古老，好做旧。作为这场戏的参与者，我会被人笑死的。”
那种事太羞耻了，钟熠绝对不要。
他好好地拍个武侠，怎么就让观众了解到世纪初的影视作品的意识形态了？
他这份正气凛然的坚定，让汪斯乔上上下下把他打量了一遍。
难道这就是内地和港城的区别？
汪斯乔是个土生土长的港城人，她清楚有些港城女性有多保守。
就像她在《春秋争霸》中的角色。她都掌握兵权了，她居然不去享受权力的快乐，而是可惜自己不能好好地服侍大王，尽到妻子的义务。
这真是见了鬼啊。
如果她是女主，她每天想的都会是权力带来的快乐好不好？
而在武侠世界中的丁芦雪，汪斯乔也认为她是拥有自身主观性的。
她喜欢冷秋梧，她和他心意相通，志向一致，所以她规划出了两个人的未来。
现在，花黛儿的死让她认识到这份平静不可能来得太容易，她便打算暂时收起儿女私情，先谈国家大事。
这才是后期丁芦雪和冷秋梧默契地不去谈感情的原因。
放在这个时代来评判，汪斯乔的想法可能挺叛逆。但现在钟熠表现得这么开明，让她有点拔剑四顾心茫然。
这小子跟想象中完全不一样。
他的“可取之处”让汪斯乔对钟熠生出些许改观，决定暂时收起部分偏见。
说实在的，刚才他对化妆师说的话虽然滑头，但不得不承认，她也是这样想。
她在战国剧里演“大婆”就算了，她才不要来了武侠剧还要玩那一套，她也不要演完了被观众拿去错误解读。
汪斯乔对“丁芦雪开口让冷秋梧娶花黛儿”这场戏的理解坚持原判，她认定了就是因为她善良，她同情花黛儿，她也够了解冷秋梧，才会做出这样的选择。
本来汪斯乔都没打算跟钟熠讨论这个问题的，既然气氛到这里了，她便多说了一句：“所以你在表演时，不会去露出多余的惊讶表情。”
钟熠点头，“是啊。冷秋梧和丁芦雪在一起，不就是因为他们互相尊重对方、了解对方、爱慕对方吗？冷秋梧在决定娶花黛儿时，肯定提前设想过丁芦雪的态度。他相信她绝对会理解自己。所以在丁芦雪戳破这件事后，他需要表现出的，是如释重负。”
他曾经烦恼该如何向阿雪解释。
他不忍伤害她。
然而现实是，阿雪是和他一样善良的人。
这样多美好。
不过，沉重的现实近在眼前，两个人的表情还是要苦一点。
他们在保证自己过上男耕女织的生活的前提，是让其他百姓也能安居乐业。
但谈何容易？
钟熠忽然抬头问：“丁芦雪在那一刻会不会这样想，可能，冷秋梧会死。”
汪斯乔愣了一下，“可能会——但你为什么要想丁芦雪会怎么想？”
好奇怪，他发散得这么广做什么？
钟熠解释说：“不是我要想，是冷秋梧要想。冷秋梧对花黛儿都那样温柔，他对丁芦雪应该更加体贴。他会想，阿雪会担心他，他不想让阿雪背负不必要的重担……”
汪斯乔听着他的话，陷入了沉思。
这是一个不错的切入点。
代入自己角色的同时，也去多考虑对方的角色的想法。
她发出疑问：“这就是你们科班上会教的内容？”
钟熠说：“是吧？”
他也不记得是谁教的，反正他就这样想了。
大概对自己的含糊其辞感到抱歉，他还笑了笑，那笑容阳光又开朗。
有些晃眼。
但不碍眼。
汪斯乔现在看钟熠很顺眼。
能做到导演的人，眼光一般都很毒辣。李立邗吸了一口湿答答的空气，在看向两位主演时，发现他们之间的气氛都和谐了很多。
对嘛，这样才好。针锋相对的，怎么能演好心意相通的情侣呢？
在开拍前，钟熠被工作人员撑着伞，护送到了雨中。
于既定位置站定后，等镜头和录音安排好，工作人员撑着伞离开，留在钟熠一个人面对绵绵阴雨。
钟熠在雨中站了有一会儿，等他的衣服和头发都被打湿得差不多了，李立邗才指挥开机。
钟熠在这场戏中，穿着一套类似文武袖的服装。
左手的大袖，是他用来为花黛儿的牌位挡雨的。
他从雨幕中一路走来，他把自己暴露在天地之间，却一直护着花黛儿的牌位，就像她活着的时候一样。
冷秋梧为了给花黛儿找一个完美的相公，几乎拜会了江湖中所有适龄的正人君子。那些人要么是客客气气地把他请出大门，要么是让刁奴在旁边表态。
刚才拜访的最后一户人家，那奴仆说得十分直接：
“您要给您的义妹配冥婚，多么崇高啊，可您为什么没想到自己呢？秋梧道长，您现在可不是出家人了，您既然自己还了俗，何不自己笑纳了？没得为难别人，慷他人之慨。”
是啊，他为什么不自己娶了黛儿？
但是他的父辈害了黛儿和她父亲的一生，他有资格娶她吗？
黛儿的父亲会愿意看到他成为他的女婿吗？
——这些想法都是钟熠在表演时，让自己更加沉入的心理暗示。如何才能让观众看出来？
后期确实是会给他加上奴仆的那段闪回，但仅仅是这样就够用了吗？
和导演一起设计表演时，钟熠说出了自己的想法。
“我可以先跪下来。”
钟熠跪了下来。
他明明是个习武之人，可这时他却双腿发软。
“花黛儿”和她父亲，对冷秋梧来说是有别样含义的，他们代表了很多人。
就是那些人，如泰山般压垮了他。
所以他的身姿不再是一味地端正，反而有些佝偻。
因为这样他才能护住大袖掩住的牌位，还有放在胸口的骨灰。
他跪在泥水里，他的衣服沾满泥泞，只有花黛儿的牌位保持整洁。
钟熠又抬起右手，做出一个回抱牌位的动作。他目光发直，眼睛眨也不眨。
他在这种情况下，轻声开口：“你会愿意嫁给我吗？”
演员的表演不能意识流，好的演员的演技，是需要被观众“看见”。
钟熠基于此点，没有选择故作玄虚的演法。他通过明显的动作，让观众意识到他刚才一直在焦虑着自己与花黛儿的“关系”。
他怔了一会儿，又抬起头，任雨滴在脸上。
他微眯着眼睛，也不顾这样会不会显得有些丑。
丑什么？这个年代的戏，只有真实。
其实啊，在镜头里，淋雨的钟熠好看死了。
他的骨相特别优越，细碎的水珠浮在他的面庞表面，为他渲染出一层水边。
便是这个时候，丁芦雪出现在镜头里。
其余的分镜头，诸如拍摄丁芦雪的脚步引她出场，又从丁芦雪的身后拍跪在地上的冷秋梧，或是导演增加的，从空中去拍两个人物的融合——这些都可以延后。
现在，就这一幕，丁芦雪站在了冷秋梧的身边。
她一身白衣胜雪，下裙罩了一层青色薄纱，以作点缀。
为了不使画面寡淡，道具给她挑了一把颜色较深的油纸伞，手柄处还挂有一根红色的穗子。
钟熠看到的时候还说，“这是红线。”
无论是不是“红线”，在这一幕，丁芦雪和冷秋梧的关系开始重组。
丁芦雪帮助冷秋梧挡雨的第一时间，他开口：
“他们不愿意娶黛儿。”
他看着泥水里自己的倒影，丁芦雪看着他的后背。
只有她明白他肩上扛了多少东西。
“如果这世上真的有人愿意娶黛儿，那个人一定是你。”
汪斯乔的声音回荡在秋雨中，比刚才还要冷。
这位专业的演员在处理丁芦雪的台词时，用干脆和清晰的咬字营造出一种清冷的氛围。
钟熠半低着头，他摸着怀里的牌位，半晌，嘴角露出淡淡地微笑。
他又重复了一遍刚才的台词：“你愿意嫁给我吗？”
汪斯乔听到后，眼睛慢慢地被哀伤注满。
她不是在为自己的爱情感伤，她是为这个花季少女的死亡感到遗憾。
为了展现出这份遗憾，她轻轻地抚上他的肩。
“黛儿姑娘一定不会愿意看到你这样。”
钟熠又抬起头，他看着远方，叹息一声。
他仍旧在笑，他的嘴角向上翘着，笑容甚至能让人感受到温暖和温柔。可当你把视线落在他的眼睛上之后，你就会发现，原来他竟然要哭了。
他哭什么呢？
他还好好地活着不是吗？
跟其他人比起来，他从来不是最可怜的。
他晃晃悠悠地站起，汪斯乔试图追上去给他打伞，可钟熠没等她。
汪斯乔知道这意味着什么，她也相信丁芦雪能知道，所以她追了两步，便站在了原地。
这一幕可以发挥得镜头语言太多了，李立邗没喊停。摄像师也能和演员同频，他把握着角度，稳当地移动镜头，对准钟熠的面容。
汪斯乔的面容渐渐被雨雾包裹，逐渐模糊。
而钟熠的面容在走向镜头时越来越清晰。
包括他脸上划过的，和雨水混在一起的泪。
雨雾好像穿进了他的眼睛。
他们在里面游荡，混合，最后化作大颗大颗的眼泪落下。
为什么能分清楚那是眼泪？因为演员的泪珠比雨水还要明显。
钟熠哭着，可他还在微笑。他的脸上好似调色盘，又像是决斗场。笑容和哀伤混作一团，最后令他有些狰狞。
到最后经历过了无助，迷茫，他抬起花黛儿的牌位，把脸贴在了上面。
他闭上了眼睛。
是认命。
是接受。
也是无可奈何。
导演不知道什么时候喊的“cut”。
汪斯乔只是在后面看着，都觉得胸口闷闷的，和她在另一个剧组的“闷”法全然不同。
或许是钟熠演出了那种孤注一掷的悲壮。
这一幕拍完，当然只算是开胃菜。李立邗看两个演员的状态好，毫不犹豫，补拍完镜头后，火速带着人去下面的景里布置机器。
接下来还有很多场。
《梧桐秋雨》是冷秋梧的故事，也是任由钟熠施展的舞台。
第85章 钟熠的哭戏（二）
导演说是这场戏要一镜到底，但后续补起镜头，演员又额外在雨里淋了一个多小时。
如果只是简单的淋雨，也就算了。偏偏冷秋梧扛不住跪下的那场戏，李立邗换着角度拍了好多遍。
他一遍用喇叭给出指令调动各部门，一边在心里暗爽：
到时候做后期，他就把这里慢放，让观众从各个角度去欣赏冷秋梧的凄惨。
简直是国宴！满分！
钟熠的这张脸真是越拍越好看，越拍越带劲。
淋了雨之后，浑身湿漉漉的，那眼睛一抬，特别惹人怜爱。
李立邗像是找到了新玩具，甚至对水花溅起的角度和多少都有要求。
钟熠要不是跟李立邗合作过，且了解他的性格，差点都要在这一遍遍重来中，怀疑他在针对自己。
钟熠在臭美上有不少的经验，李立邗在拍什么，想要什么效果，他能不清楚？他正是知道李立邗是为他“好”，才一遍遍配合。
但是拍嗨了也要有个度吧？
在监视器里看到钟熠阴沉下来，且直直地望着镜头瞪过来的眼神，李立邗一下就跳戏到叶栖云。
叶栖云就是兔崽子，不犯急也会咬人，他可不想被兔崽子捅一刀。李立邗再迟钝，也明白了钟熠的意思，他发出讪笑，解释：
“钟仔，我想把你拍得更靓些嘛。”
如此来回，等镜头全部拍完，钟熠的服装已经完全和雨水融合到了一起。
也是现在天气不冷，才能让导演逮着演员折腾。
但如果是冬天，这些戏就不拍了？钟熠反问自己。
不，不会的，只要能够让观众身临其境，他做什么都可以。
他越来越明白，演员从诞生之初就不是一项轻松的工作。
身上湿哒哒的，再一吹风，搞不好就会感冒。雷蒙未雨绸缪，早早地等在旁边，就钟熠下戏了，来喝他冲泡好的感冒冲剂，还有糖浆。
“这个是我小时候，隔壁阿嫲拿给我吃过的，特别有效。”雷蒙热情推荐。
钟熠一口闷了冲剂，又端着盖子含了一口糖浆，吞咽完就觉得嗓子有点被糊住了。
其余的中药的怪味他就不说了，他被其中过浓的糖分齁得皱眉头。
太甜了，都让他感觉到了一丝酸味。
好东西必须分享！钟熠朝雷蒙点头表示感谢，又指了指汪斯乔的方向。
“哦”了一声，雷蒙端着东西过去。
他预判到钟熠会做出这样的举动，所以把药品准备了多分。
汪斯乔背后对钟熠的嘀嘀咕咕，就在于他来拍戏，独树一帜地带着助理了。可在危急之时，钟熠派来助理把好东西拿来分享……
汪斯乔想也不想就接受了，她才不会跟自己的身体过不去。
她当然还记得礼貌，“多谢你，还有钟生。”
不愧是演员，说这话时大大方方，没有一丝扭捏。
雷蒙便点了点头，又跑去帮助钟熠摘头套。
好多演员就是演完雨戏后头套摘得不及时，长此以往，落下了头痛的毛病，雷蒙绝不会让钟熠也这样。
今天拍雨戏的地方是星火台惯用的外景场地之一。除了小树林和一块露天泥地外，旁边搭了茅草屋、木屋之类的景别。
这些造景都是一块一块的，没有内地影视基地那种成片的规模，给演员和工作人员提供的环境更比不上。
这个时候的条件艰苦啊，都没房车和淋浴间给他洗澡。
钟熠简单擦拭后，去简陋的帐篷里贴头套，换下一套戏服。
他也没有什么好抱怨的，又不是剧组不给他提供，而是时代根本没有往这个上面发展。
只希望科技能快点进步，好给人便利，不然五谷轮回都成了问题。
下一场戏拍起来要轻松些，钟熠换上了一套红色的婚服。他在观察时，还发现袖子处有块油渍，也不知道被谁使用过。
而在港城古装戏里经常出现的蓝色的凤冠，就摆在桌上，立于花黛儿的新牌位前。
这是一场室内戏，道具组的员工过来发道具时，还往钟熠的手里塞了一根婚礼使用的大红花。
钟熠换衣服，汪斯乔自然也换。
毕竟是出席婚礼，一直穿白衣的丁芦雪这回也穿了一身色彩鲜艳些的衣服。她是唯一来贺喜的朋友，唯一来观礼的宾客，她也充当了证婚人的角色。
开拍前，导演对着钟熠说出要求：“这场戏会有三次鞠躬，三次抬头，我们会给你拍特写镜头。你一定要在三次抬头中演出应该有的情绪变化，你需要用很明显的状态，让观众能够明白角色的决心。”
依钟熠的能力，李立邗并不担心他会做不到。他说这些话，只是给出演员需要的，导演才能提供的准确指示罢了。
事实也确实如此，当导演说出具体的条件后，钟熠整颗心都安定了很多。
他把早就准备好的表演细节，再回忆了一遍。
到这里就不用哭了，冷秋梧在决定娶花黛儿的时候，就已经认命了。
他展现更多的是一种心情回落。
他认清了自己只能接受现状的现实，他更希望在行过大婚之礼，将他们之间的夫妻关系禀告天地后，花黛儿能够如花狂刀所言，通过供奉，得到投胎转世的机会。
他也确定了只有自己主动站出来承担责任，才能够让那些为父辈所杀的无辜百姓和武林中人得到安息。
他决定去做一件大事，一件前无古人后无来者的大事。
在这个年代，众生皆苦。没有人生来就是享福的，也包括曾经是金枝玉叶的他。
他希望能够通过自我献祭，让沉浸在痛苦中的大家幸福起来。
于是钟熠如此计划着三次抬头的眼神：
第一次抬头，表现出对花黛儿的怜惜。
第二次抬头，从朦胧转换到坚定。
第三次抬头，眼神更加有力，且带着看透一切的释然。
钟熠还需要跟李立邗说出自己的想法——他这里有必须说明的必要。不然在后期的制作过程中，导演不能理清楚演员的表演思路，从而把有用的镜头剪掉，留下更多华而不实的无意义镜头，又或者是把前后情绪不一的镜头剪辑到一起，让整体情绪一团糟。
这就是观众认为演员演得不到位的元凶。
前世遇到的导演很多都不够用心，不够专业，钟熠很好这样做，也无从找到缘由。他是在重生后才明白和导演之间沟通的重要性。
李立邗又跟汪斯乔聊了两句。
汪斯乔天分很高，直接点明：“这场戏的重点不是我，我只需要保持平静就可以。”
她说的平静，可不是“两眼放空”的那种平静。如何不把“平静”演成“面瘫”，这也是项技术活。
李立邗相信汪斯乔能做女主角，必然有她的优秀之处，便也认可了她的演法。
演员和导演的沟通完成，道具组也把新的牌位找了回来。
一块简朴的，涂了粗糙的桐油的牌位，上面的刻字正是：
[爱妻花黛儿之灵位]
这是决定娶花黛儿后，冷秋梧在婚礼前赶工制作出来的。
开机后，两组镜头对准钟熠，他也开始做前期准备。他全程控制着嘴部的发力，不论是侧拍还是正拍，都能从他的整体表情中感受到他想表现的东西。
这一场戏，演得钟熠大汗淋漓。
抛开那些“眼技”不谈，在动作方面，他需要不停地低头，抬头；低头，抬头……次数一多，他不仅累得浑身燥热，眼睛都有些冒金星。
钟熠拍完去看镜头，李立邗在旁边指点，“我在这里想用画幅拼贴的模式，用来表示人物的移动。”
这场戏里，钟熠只是简单地站在原地鞠躬，他根本没有移动，为什么导演会提到画面的移动？
这也是影视作品拍摄时常用的手法：人物不动，镜头移动，从而用这种动静结合的方式，增加画面的呼吸度。
李立邗的意思是说，他到时会将三组鞠躬的镜头剪切成不同的画幅，第一次鞠躬是上半身中景，第三次鞠躬，就完全是面部特写。
他要通过放大、缩小的过渡方式让观众感受到镜头的移动。同时，也更能够让观众感受到角色人物内心的坚定。
这就是有想法有后期的导演的作品，钟熠忍不住给他竖起了一个大拇指。
这之后他还拍摄了拿着铁锹，给花黛儿的挖墓坑的镜头。
要命了，他今天真来剧组锻炼身体了，农活都干上了。
在排练这场戏时，李立邗发现钟熠并不会用锄头，他只会抓着棍子，挥洒力气。
李立邗想到钟熠设计过的，给顾光耀端药时被水烫到的动作，知道他的生活经验还是为0，便在拍摄之前，让武术指导教授他如何正确的挥舞锄头。
导演也需要带头爱惜演员的身体。不然等这场戏拍完，钟熠的手张上全是水泡，会让他背后的那群大佬有意见不说，也会影响到后续的效率。
在港城导演的眼中，这世上的演员被简单粗暴地分成两类：一类是没有后台的演员，这类演员可以任由欺凌；另一类是有后台有实力的演员，他们才能得到真正的尊重和照拂。
钟熠显然被李立邗划分到后一个范围。考虑到钟熠在上午的工作中耗费了不少体力，他还贴心地安排他去演一些简单的文戏。
按照《职场牛马完美使用方法》上的记载，用人之道也需要讲究细水流长。
因为到了晚上，还有一场重要的情绪戏等着钟熠去演呢，可不能把他累坏了。
那一场戏，正是花黛儿举剑欲杀冷秋梧的戏。
这场戏被安排到晚上雨停之时，成芯蕊刚好赶着清爽来上班。
到晚上六点，汪斯乔的工作已经结束。她本想离开，可看到通告单上有钟熠和成芯蕊的对手戏，她又鬼使神差地留了下来。
她现在对钟熠有所改观，她想留下来多看看这二人是如何对戏。
花黛儿拿剑指着冷秋梧的原因十分简单粗暴，当你一直依赖的大哥是造成你悲剧的根源，谁能控制得住不去发疯？
花黛儿在和自己，和冷秋梧和解的过程中，同样经历了很多心理上的折磨。
钟熠在拿到剧本的时候，就觉得这个剧情十分眼熟。
现在乔易心不在，他问李立邗就够了：
“这不是楼玉茗拿着剑要杀冷秋梧的剧情吗？”
乔易心你这个坏编剧，你现场“抄袭”。
李立邗看他居然反应过来了，“嘿嘿”一笑，“是啊，很相似对不对？”
更相似的还有呢，“我已经跟摄影、灯光说好了，我们要用一模一样的打光和角度去拍这场戏。”
钟熠想象了一下那个场景，他很难不思考其中的用意，“这种剧情联动，是为了更好的宣传？”
难不成要蹭尹先生的热度？
他不会开心的吧。
李立邗解释说：“只是为了冲淡观众对叶栖云的坏印象。当极恶的叶栖云和极善的冷秋梧形成对抗势力，观众对于舆论口径，就没那么容易控制了。”
这种做法是得到阿花首肯的。
观众看电视看多了，也明白过来电视台的部分用人手段。重用的演员，当然会安排主演，从服装到人物设定，无一不是顶级，他们就是奔着获得观众的喜爱去的；不受重用的演员，哪怕是二号位主角，都能让编剧写得蠢、烦、傻，完完全全沦落为观众讨厌的那类形象，演员演得再好也算白干。
一些三和台的观众不就是攻击星火台不重视钟熠，把人骗过来“宰”吗？阿花很想看看，在这两部作品播出后，观众又会产生什么样的反应，给出什么样的说法。
合作的女演员换来换去，唯一不换的是钟熠。这就是“大男主”需要承担的背后辛劳所在，钟熠没有什么好抱怨的。
再说，他在三和台拍十八个小时的通告，早就拍习惯了。
还是逆境中能锻炼人啊。
电视剧的画面需要冲突性，幕后工作人员所花的心思便不能少。关于冷秋梧和花黛儿的关系，站在第三方上帝视角的观众们，远比角色更早知道。
他们在前期看到两个角色有多相亲相爱，就有害怕后期二人发现仇人身份后反目。
冷秋梧在花黛儿面前“掉马”的这场戏，会是吊住观众胃口的其中一根胡萝卜。
观众期待已久，制作组自然不会敷衍了事。
当天晚上在拍摄这一幕戏时，花黛儿特意穿上了少见的红色衣衫，冷秋梧被安排上了浅色的衣服。
此时，花黛儿和冷秋梧的一切都是不对付的，包括服装带来的浓色与淡色的冲突。
成芯蕊自然不知道这场戏和《玉楼飞叶》中的相似，但是她能感觉到，在开拍前，导演对她的要求有多仔细。
李立邗有时很乐于让演员自由发挥，但当他在对你有要求时，你最好能做到。
成芯蕊在李立邗面前没有那样健谈，她全程只摆出一个演员应该有的态度。
她认为在剧组里，她是员工，李立邗是领导。
就像现在，她是实施者，而李立邗是决策者。
成芯蕊知道，花黛儿如果一直是一个活泼，开朗的女孩，那她的形象就太刻板化了，也有负于编剧为她增设的身世背景。
不用好奇，当她发现了自己的仇人是冷秋梧，哪怕是为了父亲这些年造下的杀孽，她也不能再对他有好脸色。
不杀你都是轻的！
但真杀了又太严重了。
这种尺度有些难以拿捏，成芯蕊在看剧本时，就知道这里是该她表现的地方。
她准备了好几个演法，又听了李立邗井井有条的安排，她升起了一些自信心。
导演专业，她的对手演员也不差，她一定能在这场戏里发挥好。
开机前，钟熠一直站在取景的大树前，低头思索。
用一模一样的剧情和镜头抵消观众对叶栖云的恶感，这想法确实不错。可他们想得也太容易了，如果他把冷秋梧演成叶栖云那样呢？
无形的压力笼罩全身，钟熠咬了咬指甲，开始沉思。
叶栖云在楼玉茗面前卖惨，冷秋梧可没有。
他是真惨。
别说花黛儿接受不了他的身份，那时候他自己也接受不了。
所以一份迷茫是不能少的，至于加多少，他先凭感觉来。
然后是那两句一样的“你要杀我”“好，那你杀我”的台词，也要用迥然不同的处理方法。
叶栖云是有恃无恐，而冷秋梧是真心实意。
他正处于人格的重建期，人的想法那样千变万化，冷秋梧有那么一个时刻想真正去死，似乎也不是不能理解。
好，对比结束，开始模拟。
钟熠在自己脑海中再度把剧情梳理了一遍，用将文字转化为画面的方式。
直至听到场务在喊人，他掏出放在腰封里的镜子照了照发型，做最后的确认。
进入片场，钟熠无意见一抬头，看到了换了便服的汪斯乔的身影。
是在等成芯蕊，还是专门来看戏的？
钟熠就想了那么一秒，转头就把她当成多出来的一个观众了。
他现在已经不会因为同事的观望而感到压力了。
这一场戏之前，有花黛儿突袭攻击冷秋梧的镜头。
武打镜头比较复杂，导演为了不让演员掉情绪，决定先拍后边的对峙戏。
只是文戏，服装道具也要准备好。毫无疑问，冷秋梧会为花黛儿所伤，道具组在开拍之前，提前给钟熠身上准备好血包。
钟熠对这玩意儿不算陌生，在拍《玉楼飞叶》时，他还吃过呢。
不比后世的血浆好吃，这时候的血浆味道怪怪的。
不好吃，钟熠就懒得探究。他伸开胳膊，好让道具和化妆联手往他的衣服里藏东西。
成芯蕊手里握着剑，她在动作指导的指示下，最后练习了一遍，又和穿好衣服的钟熠搭了一遍。
道具老师又特意提示了她血包的位置。
成芯蕊不是新人了，谨慎又清楚地记住。
见她的体力消耗得差不多，李立邗用传音器通知各部门。
灯光亮起，二人统一着肃穆的表情，对上了视线。
“Action！”
成芯蕊抬起剑，利刃因打光在黑夜中发出寒光。
她这时整个人都隐匿在了黑夜之中，灯光组没有额外打光，藏住身影的同时藏住面容。
这并非是灯光师有意争对，而是为了让观众代入冷秋梧的视角，让他们不由自主地去猜测花黛儿此时的心情。
她现在都对冷秋梧挥剑了，她一定很恨他吧。
剧情不就一下变得令人期待了？
与之相比，便是冷秋梧身上的一道道光。冷光打在他身上，能照出身后空气中的那些尘埃。
他的面部还有两组光，一组侧光用暖光，照出他的眼睛，一组斜切过来的光用冷光，照他的下半张脸。
二人的画面经过各组配合，完整地出现在镜头里，宛如一幅画册。
钟熠在镜头里，眉头微蹙，正是“愁容满面”的代名词。
他在这场戏里穿着浅色衣物，衬得他的面庞素淡可怜，让他的气质更加醇厚。
李立邗看着监视器里钟熠的红唇，那上面还因打光而展现出水润光泽。
他知道这不是来源于化妆师的技术，而是他本来就长这样。
不到20岁的年轻人，做到唇红齿白太容易了。
《十月初一》里是这样，《玉楼飞叶》里是这样，《梧桐秋雨》当然也可以这样。
特写结束，来到细节表演。与叶栖云看到楼玉茗持剑后的兴致盎然不同，冷秋梧在看到花黛儿用剑指向自己之后，他没忍住，眼泪直接夺眶而出。
李立邗一下就看出来钟熠这场没有铺垫的哭戏，是类似于山洪决堤的那一下。
他对剧情的理解绝对是到位的。
冷秋梧的自毁和自厌情绪，可不是这时候才产生的。在前面的剧情里，观众都看了那么久了，现在面对花黛儿的“判决”，他还要进行铺垫，那么也显得太拖沓了。
所以直接上猛药，才是最好的处理方式。
每个人都会因为肌肉走向而哭出自己的样子。毕竟是同一个演员，冷秋梧和叶栖云哭起来自然也是一模一样的。
但模样一样，情绪能一样吗？处理方式能一样吗？
对专业的演员来说，当然不会。
这方面钟熠就做得更好。
他哭了，他落泪，他吸了口气，他用哀戚的，颤抖的声音去问成芯蕊：“你要杀我？”
他全程没有眨眼，这让他看起来更加固执和真诚。
成芯蕊强撑着怒喝，“你和我之间血海深仇，我不杀你不行！”
钟熠吸了口气，他微低下头，又抬头。他的眉头拧成一团，再也无法松开。他又抽了口气，他似乎有呼吸不畅的问题，可他仍旧压抑着自己。
他用力地咽了口唾沫，然后慢慢地通过调节面部表情，松开了眉头。
又是两行很明显的泪珠落下。
灯光师再度给出完美打光。
钟熠闭上眼睛，“好，那你杀我。”他微抬起下巴，把胸口送了一分出去，“黛儿，我就是你的仇人。你现在为父报仇，我绝不反抗。”
花黛儿的情绪在听他提到“父亲”之后，彻底崩溃。
“你不要提我爹——”
成芯蕊用尖利的声音喊，她往前走了一步，灯光师终于顺势给她打光，让她带着失控的面部五官得以“重见天日”。
同时，她手里的剑尖直直地穿透了钟熠的衣服。
安放在里边的血包受到挤压，顿时渗出红色的汁液。
成芯蕊按照导演提出的视线要求，在看到那一块衣衫被染红后，抬眼去看钟熠的表情。
他的赴死之心是那么坚决。
可花黛儿真的想杀他吗？
成芯蕊的表情也悲苦起来，她哭起来的速度，绝不比钟熠要慢。
“秋梧哥哥……”
从来没有那一句呼唤，比现在这一声更断人心肠。
钟熠睁开眼睛，和成芯蕊对视，二人皆是泪眼朦胧。
成芯蕊还要摇头，还要大喊：“对不起，我不想的……但为什么是你，为什么是你啊！”
钟熠张开嘴，用口作呼吸。他抬起手抓住剑身，强忍着痛楚，自己往前走了一步。
他还“唔”了一声，代表剑刺得更深了。
他手部的血包也流出了血浆，将他的五指染得通红。成芯蕊看着他的伤处，脸色越来越不忍，最后她松开手，踉跄着往后退了两步。
钟熠没有去看顾自己的伤，他担忧道：“黛儿，你别多想。”
他担心花黛儿会陷入混乱之中，他从来不愿意让她那么难过。
他的这份关心和好心成了压垮花黛儿的最后一根稻草。成芯蕊看了他两眼，最后转过了身。
这场戏的第一遍镜头，十分完美。
要是再接上武术动作，还有悲怆的音乐，不敢相信会看哭多少人。
下个镜头还要继续，成芯蕊站在原地，等着化妆师来补妆。
她在平复这心情顺气的同时，脑子里全是钟熠脸上流出来的，又大颗又明亮的眼泪。
这是怎么做到的？
她哭起来会有他可怜吗？