第66章 最爽的一集
从座位到舞台的那么几步路，钟熠走得很稳。
这可是电影节的奖。要是换作以前，他怎么敢想？
就像他从来不敢去想自己以后年纪大了，粉丝流失，市场容不下他之后，他能怎么办。
不敢想，但这是自己的人生，还是得想。钟熠在很多个夜晚里，从那么多条路中，想过一种最坏的结果：
因为他曾经演过主演，所以他不可能做配。人气都下滑了，还不做配，等同于自己不想演。不演，就没有曝光，就没有代言。失去了商业价值，他就更加没有戏演。
一年开不了工，两年开不了工……在这种恶性循环下，会在圈内查无此人，会不再拥有任何后续。
没有戏拍，只能一点点地消失在大众视野。
可能钟熠正常老去后，也会成为营销号盘点视频中的素材：
“那些大火的艺人现在怎么样了？”
可能钟熠不能接受生活品质的降级，会去直播带货，网络变现，消费曾经喜欢过他的人的真心。
那样面目全非的以后真是太可怕了。
好在，钟熠在全新的人生里走出来了一条崭新的路。
可能他现在的演技也不够好，但这是一个很好的开始不是吗？
有这个奖项为基准，他很大可能会成为大众眼里的演技派。
只要他以后一直在进步，越演越好，说不定等到30岁，他也可以像刘祖丞那样拿最佳男主。
前世，在那种氛围的娱乐圈里他都没有拿到男主，今生，他在这种人才与演技派辈出的娱乐圈里拿到了男主，这如何不是一种质的飞跃？
不是所有人都能幸运地去实现自己的愿望。
不是所有人都能一直去做自己想做的事。
钟熠在这几步路中想到了很多人。有父母，有老师，有朋友，还有一只在他身边帮助他的人。
那些人因各种各样的原因而对他好，情感未必纯粹，但钟熠觉得自己也没资格要求那份纯粹。
他一贯的习惯是不顾过程，更重结果。
最佳新人是结果。
以后他会走出更宽的路，是更深一层的结果。
他会被更多人看见，会承担更多人的期望与责任。
他叫钟熠，星光熠熠的钟熠。
除了应该感谢这些人，钟熠也应该感谢命运。
感谢让他有重来一次的机会，这份感激会让他更加珍惜。
从东方游手中接过奖杯和证书，这位前辈很热情地主动拥抱他。
钟熠红着眼睛靠在了他的肩上。
奖杯是金属制品，冰凉的触感让钟熠的意识回归。他才发觉自己的眼睛涩得要命，忍不住眨了好几下眼睛。
他站在话筒前，面对台下。
在靠近话筒前，他滚动喉咙，清了清嗓子。
“多谢”两个字才出口，话筒突然传出锐利的鸣叫。
这一变故让台下响起了善意的笑声。
钟熠也笑了。
别哭了，这是高兴的事。
看到旁边有工作人员上台来调试，钟熠侧身站在一边，等待的途中认真去看手里的奖杯和证书。
不过十来秒，工作人员就重新请钟熠回归原位，脸上满是歉意。
一个这么大型的活动，居然能在话筒上出岔子。
钟熠倒觉得这种草台班子的表现才比较符合常理。
刚才麦克风的尖叫不是变故，是他在代表钟熠发出幼龙清鸣。
从现在开始，颤抖吧，娱乐圈！
中二了那么一会儿，重新站到话筒前，钟熠满脸是笑。
他没站得太直，微微低头，任由台下那么多镜头记录这一刻。
“多谢港城，多谢各位评委的肯定，多谢中国电影。多谢朱迪姐，多谢凯文哥，多谢城哥，多谢祖哥，多谢你们选择了我，让我跟《从良》，跟方泽呈有了这么一段缘分。”
他又吸了一口气。
“也多谢姚元先元哥，当初我作为新人入行，元哥提点了我好多，那些内容在我演《从良》时都受益良多。”
“也多谢我的助理雷蒙，谢谢他在工作期间一直照顾我。多谢我的经纪人沈先生，多谢中娱公司。我会继续加油，多谢。”
钟熠的获奖感言没什么内容，全是走程序的感谢。
在他感谢朱迪姐的时候，镜头就给了过来。朱迪听到钟熠后来还感谢了姚元先，脸上的笑容更深刻。
拍出来，就像是朱迪很喜欢钟熠一样。
朱迪确实对钟熠的观感不错。
钟熠跟姚元先的表面不和，三和台内部谁人不知？但在这种重要场合，钟熠还能不忘记感谢他，这让朱迪很难不欣赏。
汤子聪说他是“对事不对人”，果然如此。
连一个曾经厌恶的人，都能记住他的好，朱迪看到了钟熠的赤子之心。
汤子聪和刘祖丞都差不多跟朱迪有同样的想法。
老实说，到他们这种地位，见过很多，得到过更多。人都是有欲望的，刘祖丞说自己喜欢投资，其实就是享受那种被人崇拜、感谢的感觉。
但人心复杂啊，哪怕是一心一意对亲生孩子好，孩子都未必都会感谢你，何况是别人？
现在他们能通过这件事窥探到钟熠的部分内心。哪怕他是装出来的，只要证明他们没看错人，也足够令人高兴了。
沈万池也对钟熠的获奖词满意，不仅仅是他感谢了自己和中娱公司，也有他提到了“中国电影”。
钟熠从来就没在觉悟上掉过链子。
拿到奖杯下台，钟熠又和过来找他的沈万池拥抱，还主动把最佳新人奖的证书塞给他。
“能不能放进去？”
这句话没头没尾，但是沈万池听懂了。
中娱公司里有一座证书墙，里头有大部分地方还空着，只摆着邵伏榕和谢题的两本证书。反正公司才刚起步，沈万池也不急，慢慢地把那座墙填满也是一种别样成就。
现在钟熠愿意给出自己的证书，成绩栏中又下一城。
这是不是说明钟熠把公司放心里，又或是把他放心里呢？沈万池有点感动。
再来，在电视机前的雷蒙也是忍不住流泪。
衰仔，还真的谢他啊。
雷蒙此刻也变成了一个感性的人。
钟熠坐到椅子上后，还收到了父母发来的祝贺短信。
钟熠抿着嘴，用最基础的符号给父母们发表情包。
钟熠：^_^
之后又开了几个小奖，来到了最佳女主角。
今年的最佳女主角奖给到了《江湖梦》的女主角梁盼茜。
钟熠事先了解过，梁小姐也是选美出身，不过不是港城小姐，而是亚洲小姐。她起初是在新加坡以歌手的身份出道，做了三年合约到期之后，被港城公司签下，开始在港城发展。
她今年三十岁，是第二次提名，第一次拿奖。
梁盼茜的大眼睛明亮有神，鼻头圆，面部轮廓线条柔和，也是那种很符合中国人审美，没有攻击性的亲和型美人长相。
她站在台上，才说了两句话就为自己的成功泪流满面。
钟熠想到刚才自身的酸楚，眼睛又跟着发红。
梁盼茜感谢了一些人，最后举着奖杯说：“这是我在整岁之年，收到的最好礼物。”
在一片掌声中，钟熠也真诚地为这位成功的女士送去祝贺。
很快来到最佳男主角开奖。
钟熠注意到坐在身边的刘祖丞扣上了西装扣子。
他双手交错，放在腹部，似乎是紧张。在台上的主持人和开奖嘉宾打趣的时间，他跟着笑，手又无意识地解开了扣子。
导播把镜头切了过来，钟熠赶在之前别过了头。
“好，闲话少说，今晚获得最佳男主角的人选是——”
开奖嘉宾对着镜头，“刘祖丞，《从良》，恭喜你。”
刘祖丞重重地松掉一口气，起身时赶紧扣上扣子，然后以一种体面又沉稳的状态跟身边的人拥抱，击掌。
钟熠离得近，能看到他眼眶通红。
这是35岁的刘祖丞第二次获得奖项认可。
他登上台，手握奖项，克制地说：“离我上回拿奖，已经过去了5年。这5年不长，也不短，我庆幸只有5年。感谢港城评委会，感谢为了港城电影奉献的每一个人。我期望着下一回拿奖不要再过5年，多谢。”
他的发言简短，刚才拿到最佳女主角的梁盼茜也不啰嗦，让钟熠实地观摩了一把上辈子刷视频见到的，《没有夹带私货，看看以前的明星获奖台词有多简洁》的视频现场。
营销号们别再骂了，这回让哥学到真的了。
以后我也要这样子短短地装。
评委奖的最后两个大奖：最佳导演和最佳影片都给了《从良》。
包括前面拿到的最佳摄影、最佳美术，《从良》在本次评委奖上共获得6项主要大奖。
钟熠从中嗅到了不一样的味道。
或许是《从良》的高质量让整个港城电影圈对其产生了极大的信心，在电影上映之前，就用这种类似官方背书的方式，提高整部电影的影响力。
今年评价最好的电影，你看不看？
对港城电影熟悉且有信心的观众们绝对不会放过这种佳作。
钟熠呼了口气，觉得自己曾经做出的，《从良》开启中国电影暑期档的预测好像真的能实现。
电影行业要蓬勃发展，首先需要有大量资金投入。
当资本们发现拍电影有利可图之后，电影市场不就热闹起来了？
但资本一多，乱象就会开始。
到那个程度，已经不是钟熠这种小人物能把控得了的。
暂时先专注自己吧。
颁奖礼结束后，还有媒体采访环节，钟熠又收到了电影频道的再一次采访。
“钟熠。”
“嗨。”他对着镜头大大方方地打招呼。
这位记者是个生面孔，说话音调也更活泼，“今天拿到了我们的最佳新人奖，感觉怎么样？”
钟熠整体就是喜气洋洋，“那肯定倍儿高兴呐。”
“有什么话想对我们观众说吗？”
钟熠把这个面向全国的机会，当成了宣传电影的广告时间，“大家到时候如果有时间，可以去电影院看看，《从良》真的是一部非常非常优秀的电影，也是一部非常经典且能代表港城影业文化的电影。”
电影爆了，他作为演员也能吃到红利。
电影频道的记者自然愿意看到各类电影蓬勃发展，她耐心等待着，给足了钟熠宣传的时间。她还解释：“现在在直播，但是有别人的镜头。你的话能播多少我不太清楚，反正影像是会全部传过去的，全部由导播剪辑。”
钟熠觉得能给到机会就很不错了。
她最后真诚道：“非常恭喜你，也祝愿你以后能多多参演佳作，为中国电影的发展尽一份力。”
“好，一定加油！”
钟熠今天根本没吃什么东西，采访结束后，又有晚宴，根本没时间吃东西。这种晚宴完全是奔着社交去的，钟熠才拿了新人奖，不好不去，随便往嘴里塞了两块小蛋糕就一头扎进了名利场。
他也是过了一段时间才有机会跟《从良》的导演韦荣城搭话。
“城哥。”
韦荣城拍了拍他的肩，“自己人，不多说，我先带你去见人。”
韦荣城带钟熠见了一些演员，导演，钟熠努力去记忆，见到人就叫“哥”叫“姐”。
韦荣城自己也要去见投资方，不能全程带着他，钟熠就又回到了汤子聪身边。
又是同样的流程。
等汤子聪忙去了，钟熠才在角落见到了《十月初一》的副导演，被他称呼过“物理学家”的归国导演张兴珉。
《十月初一》在这回的评委奖上拿下了最佳导演、最佳摄影、最佳配乐、最佳新人四项提名。在《从良》的势头正猛下，整部电影最终只拿到了一个最佳配乐。
钟熠的最佳新人还是靠《从良》拿的……
仔细算来，《十月初一》的奖运和他本身的票房极度不符，有种前世流量（商业）电影的意思。
说起这回事，张兴珉也不气馁，他挺看得开的，“之前我还有点心高气傲，有种‘我是从美国发达地区来的，我了不起’的意思。但是这回参加了港城的电影节，看到那么多好电影……我心服口服。”
张兴珉现在觉得，能沾到最佳导演和最佳摄影，就已经是一种荣耀了。
他又拿着酒杯去敬钟熠，“别说了，你今天拥有了一个更高平台的开始，以后要继续加油。”
钟熠赶紧和他碰杯：“以往以后能有机会跟张哥合作。”
灯光闪耀下，他的表情十分认真。
钟熠是真心认同张兴珉的功力。
拍摄时不觉得，后来看成片，他就了解到了他的厉害。
他也喜欢张兴珉的拍摄风格，希望他能站到更高的地方。
张兴珉那么有才，不应该只会拍恐怖片吧？有才的导演都应该全能啊。电影题材那么多，中国市场那么大，多去拓展一下咯。
钟熠认为张兴珉是潜力股，他看好他。
不说别的，钟熠也认为行业里的年轻导演多一些会更好。
不然再过几十年一起去拍老登电影吗？一想到观众会怎么嘲，钟熠就浑身刺挠。
大概到凌晨1点，钟熠离开会场，回到酒店。把身上贵得要死的衣服换掉，洗去那一身酒气，他连行李箱都没带，穿着来时穿的衣服，轻装从简，出关前往鹏城。
钟熠在飞机上稍微眯了一会儿，早上落地北平后，趁着学校还没开门，他还去吃了一碗炸酱面。
这铺面是新开的。来之前没抱什么希望，东西一上桌，一入口，葱油香，肉酱浓，面条劲道，那叫一个地道。
钟熠这个老半天没吃饱饭的大小伙子，一口气连吃了三碗。
老板似乎也见多了这类吃“长饭”的年轻人，还笑眯眯地问他要不要再续。
钟熠摇头，他估摸着学校快开门了，他还得赶回去上早课呢。
算账时，老板只给算了一份的钱，钟熠觉得这样不合规矩，一定要照实给。他还给几位舍友各带了一份，打包。
“老板，您手艺这么好，做人这么实诚，我更不能让你少这个钱。”
不然倒闭了，他去哪儿吃这么香的炸酱面？
拎好东西，钟熠回到宿舍，舍友们刚好在起床排队洗漱。叶以翔看着他带来的早点，语气调笑：“钟小熠，您现在都要成为知名演员了，就给咱们兄弟吃这个啊？”
钟熠有些不好意思，嘴硬道：“你这人怎么这么物质呢？炸酱面怎么了，炸酱面也是我吃着好吃，所以给你们带的。”
吴安卓从来是愿意帮他说话的那个：“是啊，钟熠还记得给我们带，说明心里有我们。”
叶以翔冲他一瞪，“去，没出息。”
吴安卓知道他在闹着玩，吐了吐舌头，不以为意。
钟熠懒得搭理他，看到齐原走过来，赶紧打开一份盖子，亲手端给他，“原哥，快来尝尝。”
齐原一闻，眼睛都亮了，“好香。”
“是吧？”品位被认可，钟熠别提有多高兴了，他絮絮叨叨道：“你漱口了没？快吃，凉了就不好吃了。”
齐原点头，不说别的，接过了钟熠提前掰好的筷子。
吴安卓擦了脸过来，钟熠也服务到位。
最后叶以翔再来，钟熠可没什么服务给他了。
“钟小熠，你怎么区别对待啊？”
“有得你吃就不错了。”
钟熠一哼，转身钻进卫生间刷牙洗脸。
叶以翔直乐，吃了一口，眼睛一亮，确实不错。
但这味儿太老北平了，他还轻声询问吴安卓：“能吃得惯不？”
吴安卓以咬了一大口的动作来回应。
齐原点着头，和他交流着意见，“有些凉了，估计在摊位上吃会更好。”
叶以翔笑道：“给你加瓣蒜你能更美吧？”
齐原也笑，“那东西味道重，我该戒了，不能吃了。”
等钟熠出来，叶以翔抛开话题正常问他，“你连夜赶回来，没休息吧？”
钟熠含糊着答：“飞机上睡了会儿。”
齐原扯了张纸巾，边抹嘴边回头问他，“今天四节大课，能撑住吗？”
“没事儿，剧组里都熬习惯了。”
吴安卓抱着碗说：“钟熠，港圈的剧组经常熬夜啊？”
“我今年寒假就上过38小时的通告单呢。”这事儿钟熠以前没特意提过，现在也是随口一说。
吴安卓停下了咀嚼的速度，他就知道，钟熠能有这番成绩，绝对不是轻易得来的。
钟熠看到室友们都能吃得香，十分满足。
每次他有什么成就，他最开始与朋友相处时都会小心些。这不是防备，而是礼貌。
钟熠从不太担心朋友们会因为他的成功而破防。
在他看来，叶以翔和齐原都是有骨气、有傲气的人。他们不屑于去嫉妒别人，他们会认为，有些事情，只要他们努力，总有一天会做到。
吴安卓尽管有些自卑，但那只是专业成绩造成的。他是一个在健全家庭里长大的，拥有幸福童年的孩子，他的人格很健全，面对朋友的成功，他尽管羡慕，有时嫉妒，那也只是出于人正常的心理。
钟熠跟这三位朋友相处，从不担心疲累。他自信于朋友们和他是一样好，朋友们也知道他很好。
这种情况换到班级里也是一样。现在的年轻人都坚信着自己能行，钟熠拿了奖回来，大家也只是问问八卦，没有人说酸话。
只有没本事的人才会酸溜溜呢。
不过钟熠能拿奖，怎么说也该庆祝一下。
班长倪曼就说：“我们取出来一些班会经费，去下馆子吧！”
这个提议得到了大部分人的认同。
“好啊，怎么说咱们在一起学习也两年了，还没一起出过呢。”
有人想着又乐：“这下中戏更要气死了，春晚的名额被我们拿了，我们班的同学还拿了最佳新人。”
也有人说：“钟熠，近几年咱们北影出挑的，除了邵伏榕就是你了，你得继续加油迎头赶上啊。”
有人开始焦虑，“不行，最佳新人还是不行，要是中戏的人拿了最佳主角呢？”
窃窃私语，“咱们班有谁能上啊？”
突然间，班长被点了名，“倪曼，鲁诗悦，你们俩那么努力，你们俩去呗。”
倪曼赶紧虎下脸，“你少来！”
在这样的环境里，钟熠能不高兴吗？
他还没高兴够呢，第一节下课，雷蒙打来了电话。
“凯文哥说我不要讲给你听，但是真的好好笑。”雷蒙不知道是在笑什么，声音都在颤抖。
钟熠有一种不好的预感，“是什么事？”
雷蒙说：“你上八卦杂志了。”
钟熠既是意外，又是不敢置信，“我唯一一次出街是去剪头发，我还能上八卦杂志？”
雷蒙吸溜了一下口水，传出了一声吞咽，他差点笑得被口水呛到，“你周六那天晚上不是点了烤鸡外送吗？”
“是啊。”
“就是那次，被八卦杂志拍着了。”
八卦杂志能有什么好话，还让雷蒙笑成这样？钟熠想到曾经看到的港城杂志标题，心如死灰。
他现在宛如等待法官判决的囚犯，有一种暴风雨来临之前的平静，“然后我得到了一个什么标题？”
雷蒙又抽搐了两下，然后老半天才说出一句完整的话，“最佳新人钟熠馋嘴偷食，半夜叫外送送鸡上门。”
钟熠眼前一黑。
丢你全家啊！
该死的港城小报，你还是那么会取标题。
随随便便就能达到毁人清誉的效果，关键是观众点进去之后就会发现，他只是半夜肚饿点了一只烤鸡……
虽说没有污名化他，但是这种标题就是充满暗示。
关键现在评委奖刚过，整个内地媒体的视线都聚焦于港城报纸上的评价，才到中午，钟熠的这个劲爆标题就传了过来，连学校都人尽皆知了。
钟熠还没享受够他人的羡慕和祝贺呢，就先收获了一波落井下石：
“钟熠，港城的鸡好不好吃啊？”
港城小报下贱，这人也是嘴欠。
钟熠面无表情地回：“鸭也挺好吃的，下回要不要给你点一只？”
呛得人脸色发灰。
钟熠骂完，又狠狠地掌自己的嘴：苍天可证，他绝无冒犯。
真是服了这个年代服了港城了，什么东西都能光明正大地拿出来侃。
什么鸡啊鸭的，下回他只吃鹅！
下午再来上课，同学们面对钟熠就只有同情。
还有关系好的同学发出的忍笑声。
没招了，太惨了。
钟熠都无心去解释了。
好想给那家小报发律师函啊。
但是港城好像没有姓名权和肖像这种东西，所以那么多人被登报乱写都无处告，他告了也是白告。
钟熠忍不住低头，留下了委屈的泪水。
他第一次拿奖，他还想登个大报嘚瑟一下呢。
叶以翔叹了口气，拍了拍他的肩。
孩子太可怜了。
晚上7点，钟熠缩进了图书馆，想以文学之力洗涤心灵。
图书馆的墙壁上正无声播放着新闻联播。
钟熠在25分的时候，从新闻联播里看到了自己，那正是他拿奖的画面。
那一刻，他人都要傻了。
我上央视新闻了？还是新闻联播？
因为新闻联播没有字幕，钟熠也不知道主播说了啥。手机这时传来震动，一看是齐原打来的。钟熠知道他有每天看新闻联播的习惯，说不定就是为了分享这回事儿呢，赶紧捂着手机跑到外面。
电话一接通，齐原克制不住大喊，“钟熠，你上新闻联播了！你，你真厉害！”
“是啊是啊，我看到了。”
“新闻联播报道了昨天港城评委奖的事，还特意提到了你的名字。”
“这我倒是没听到，他说啥了？”
“他说：‘昨日，第21届港城电影评委奖颁奖典礼在港城举行，东北小生钟熠荣获最佳新人奖’。钟熠，他提了你的名字！”
新闻主播的口播只有这么一句，但是有钟熠拿奖时感谢中国电影的镜头。
已知新闻联播播出前后的广告招商，是以“亿元”为单位的价格起步。
妈妈，我出息了！
齐原又说：“我还听老师说，今天早上的早间新闻和中午的午间新闻都报道了这件事。”
能登上新闻联播，一天被央视一套报道三回，这是什么体量？
沈万池说的“千禧年”理论的含金量还在上升！
齐原的电话刚挂，雷蒙的电话又打了过来。
“钟仔，好消息啊，今天白天的那本杂志被全线召回了。”
“为什么？”
“凯文哥说，因为你上了中央台啊。”
港城电影期待得到内地的支持，所以在整体情况没有太大区别的情况下，给了内地仔钟熠最佳新人。
内地影媒（中央电视电影制作中心）认可了港城电影，所以这个2000年的颁奖典礼由电影频道全程直播，事后颁奖晚会的内容还被新闻台提及。
钟熠无形中成为了两地沟通的媒介。
现在你一个小报居然敢“污名化”这个“媒介”？
这件事，内地都不用表态。雷蒙说：“是几个电视台，加上几家电影公司给那家报社施压。”
钟熠砸吧了一下嘴，一时间口水都要流下来了。
只是为了维护他吗？
这么爽的吗？
原来他才是那个令港城风云变色的男人？
————————
再度声明：文中所有小报标题只为还原年代特色，无任何有意冒犯之意，如果您觉得有，我先滑跪道歉[求求你了][求求你了]（看文愉快）
最近寒潮来袭大家记得多喝热水保暖啊！！！好冷好冷
第67章 《玉楼飞叶》进组
4月20号，也就是钟熠拿到最佳新人的后两天，《十月初一：见鬼》在全国院线上映。
钟熠因学业脱不开身，只能趁着周末在北平、津市两地跑了两天的路演。
周天的最后一场宣传于6点结束，钟熠并不能准时离开，事后还得和来访媒体友好往来。
话筒被递到手里，记者问到的不外乎是票房问题：“《十月初一》的港城票房932万，湾省票房1981万，现在想问一下钟熠对内地票房有没有信心，对全国总票房又有一个什么样的期望？”
这个问题不好回答，钟熠选择另辟蹊径：“未来的事我也不太能够预测，不过我对我的同学很有信心。我们宿舍的几个朋友都答应好了，每个人都必须去电影院看个两三遍，为票房添砖加瓦。”
记者听出他在跑火车，笑得不停。
没办法，看到帅哥的笑脸很难不笑啊。
又有人接着这个问题问：“是为了你的面子去看，还是为了电影好看才去看？”
钟熠回答得从善如流，“电影肯定要好看大家才会去看咯。就算不看别的，让他们好好欣赏我的帅脸，多看看不一样的我不是也可以嘛。”
钟熠虽然自恋，但他说这话时没做什么太大的表情，皮肤又白，整体看起来特别清爽，只会让人觉得他在诉说一个事实。
记者们都忍不住附和他，“是啊，不仅帅，还可以欣赏到你的吻戏。”
钟熠嫌弃地“咦”了一声，“又不是第一次了，有什么好欣赏的？”
记者们笑起来后，他又把话接过妥善地处理，“不过能够跟万小姐那么漂亮，又认真，专业还很好的演员一起工作，我确实很幸福了。”
有位记者突然挤到前面，“钟熠你和谢卓盈是朋友哦。”
钟熠把视线移到她身上，“是啊，我们一直有在联系。”
“她最近跟林仲森感情怎么样？”
钟熠看了一眼她话筒的标识，注意到是港城来的记者，直接用粤语说道：“姐姐仔，我不好那么八卦的吧？人家在不工作的时候也有自己的生活，给阿盈一点私人空间啦。”
这位记者笑了笑，退后了半步。
有另外的记者站到前面来，“马上要到暑假了，今年暑假有什么安排能跟大家分享一下吗？”
钟熠保守道：“肯定是会去工作的。”
旁边有位记者单刀直入，“听人讲星火台邀请你去演《玉楼飞叶》，是不是真的？”
钟熠望向他，脸色不变，“是吗？什么时候的事，我没有接到通知啊。”
旁边又有人问：“不是你吗？”
钟熠睁着大眼睛继续装傻，“我不清楚啊。”
为了留有余地，他还补充：“找我演我也可以，我对武侠剧很有兴趣，尹先生的作品也特别好看。”
他一边说，面前的记者们一边笑。
笑得钟熠心里慌慌的。
“笑什么？”
有个记者直接点破，“别装傻啦，星火台都发布了即将拍摄《玉楼飞叶》的概念图了，上面明确有你的名字。”
钟熠咬紧牙硬撑，“那我没有收到通知啊。”
记者也猜到钟熠是不太好说这个，所以换了一个提问的方式：“如果邀请你出演《玉楼飞叶》，你会不会演？”
钟熠望着他瞪了瞪眼睛，“肯定要演啊，我是什么身份地位啊，尹先生的作品给我演，我怎么会拒绝？”
“那你更倾向于演楼玉茗还是叶栖云？”
“这个我不太清楚，实际情况肯定得听尹先生的。他的作品的主角都由他亲自拍板，这个不是江湖规矩嘛。”
记者继续挖坑，“那你是不是见过尹先生了？”
千禧年间的记者战斗力太强了，钟熠有点撑不住了。他笑着舔了舔嘴，无奈道开始跟各位记者撒娇，“求求你们了，聊电影啦，今天还是《十月初一》的宣传期呢。”
逗得记者们又是一通笑。
《十月初一》的一帮演员在内地各处的宣传堪称努力，可得到的成绩却不能与付出成对比。上映第一周，居然只拿下了417万的成绩。
虽说电影的投资早就回本，但谁会嫌票房多呢？原本大家对内地的票房报以希望，结果迎面碰上这种成绩，让很多人心里发堵。
首周这种数据，出品方和院线肯定是不满意的。
不满意又不能摁头逼着观众去看，为了防止灾难下次发生，专业团队好一通分析。
按道理老说，内地这么大的地方，就算影院建设没那么密集，也不至于连港台地区的表现力都赶不上。要知道，今年春节的一部主旋律电影，票房可是破亿，足以证明这片市场的潜力。
现在这种成绩，是俞新威对观众不再有吸引力，还是观众不再爱看恐怖片了？
沈万池事后告诉钟熠说：“都不是，是盗版闹的。”
据说，《十月初一》上映内地的第二天，市场上就开始出现盗版碟片。这个视频源还不是内地影院方保存方面出的问题，而是从湾省传过来的。
春节期间，电影在湾省上映，那段时间到现在的两个月内，足够让影碟经过各种刻录，流入市场了。
只是恰好碰上电影在内地首映。
如果电影上映得再早些，情况或许会好点；如果电影上映得再晚些，内地票房可能会惨到上新闻。
当然现在各类杂志、新闻也没有放过《十月初一》受到盗版冲击的讯息。
盗版这种东西，哪怕是到钟熠前世那会儿的三十年代也没法解决，而且不只是内地有，包括港城，湾省，是全国性质的泛滥。
其实电影首映后的两周票房疲软，不一定是观众失去观影热情，也有可能是受到盗版影响。
沈万池发出一声叹息：“可能《十月初一》是最后一部两岸三地分开上映的国产电影了。”
今年春节的一部破亿电影，足以证明国内市场有潜在力量。港台电影方聪明的话，就会以此事为戒，在电影上映之前多去有关部门尽力跑动，争取同步上映。
就好比《从良》。
《从良》到现在还没上映，就是手续一直批不下来。出品方宁愿把电影上映日期往后延，也不愿意全国分三处上。
《十月初一》受到盗版侵袭并不是个例，早在95年左右，港城本地的盗版影碟就影响到了很多本地电影的辉煌。
《十月初一》算是因考虑不当栽了个跟斗。但这是电影制作方面的问题，钟熠也做不了什么。
到了5月初，《西游记》续集剧组终于传来全面杀青的消息。
钟熠接到了父母打来的电话，说劳动节这几天会往北平来一趟。
这消息对钟熠来说可太好了。他很久没见父母了，真想得紧。他等啊，盼啊，好不容易等到父母来京，结果二老居然还带来了一个“挂件”——他们把《西游记》续集的武术指导泰哥的徒弟涂乐生带了过来。
钟熠见过泰哥，却没见过这位徒弟。据钟爸说，涂乐生可是泰哥的关门弟子。
涂乐生也四十多岁，比钟爸要小个六岁。他剃着平头，是经典的国字脸长相，身材很壮，两条胳膊上全是肌肉。
涂乐生对钟熠并不陌生，见面就狠狠地给了他一个拥抱，又去捏他的胳膊，“年纪轻轻，身材架子不够壮实啊。”
钟熠打了个哈哈，解释：“之前有个角色需要瘦下来，有一段时间没练。”
涂乐生点头，又对钟爸钟妈说：“怪不得说是您家孩子，就这悟性。”
涂乐生在《西游记》续集剧组里待了7个月有余。对比其他港城人，他的普通话产生了飞一般的精进。他如今的口语虽说还有一些粤语强调，但一些用词却已经改成了东北话的习惯。
可见东北口音影响之深。
涂乐生不做表情的时候十分严肃，一开口说话就显得憨厚。中午一起吃饭，他跟着钟爸称兄道弟，亲民又接地气，完全没有钟熠想象中的大佬模样。
酒过三巡，涂乐生顶不住北边的二锅头，喝高了，钟妈觉得闷，示意儿子陪他出去。
出去也好，钟熠掏开钱包，打算这就结账去。
路上，娘俩小声说话。
“涂乐生和咱爸哪来的交情？”
钟妈解释说：“当初泰哥带着人刚来的时候，人生地不熟，你爸看在你的份上，对他们多有照顾。那群武术指导有些江湖气，性情豪爽也仗义，承了情，就想着还，一来二去，你爸就同他们混熟了。这个涂乐生是其中最热情的，他人不错，没有什么歪心思，也没吃喝嫖赌的坏习惯，你爸最愿意跟他处。”
说来说去，他们也并非萍水相逢，而是有意为之。钟爸是为了儿子，涂乐生是听从师父泰哥的意思为了港城电影圈的后续发展。
两个人都心怀“鬼”胎，又因对方这种目的性而一拍即合，各取所需。只不过因为心地本性相近，所以这种友谊还处出来了一丝真情。
无论何等关系也需要利益维系。钟妈说，他们这回带着涂乐生一起来，就是钟爸答应了他，要带他去见央视影视制作中心的领导。
钟熠担心钟爸承担风险，“这事儿不会给爸造成什么影响吧？”
钟妈说：“那哪能？咱们为单位辛苦一辈子，还能没个面子？再说，港城的龙虎武师有多厉害，那是好莱坞都愿意请，央视怎么会不乐意跟他们合作呢。只不过是那边没路子，央视这边又不好开口。”
钟爸完全是充当中间人了。
这个中间人做得好啊。无论是央视还是涂乐生那边看来，钟爸都有功劳。
既然有功无险，钟熠才放了心。
结了帐，又把人送去酒店休息，钟熠还帮涂乐生收拾了一下，那叫一个服务到位。
钟妈事后还教他呢，“虽然说，咱们和他交往的目的不纯，但是你爸的意思……唉，涂乐生也不容易。这几年港城的剧组开工率比前些年少了很多，现代剧多过了武装剧、动作戏。那么多武师找不到饭吃，身上扛着好多人的责任呢。你爸敬他是条汉子，你以后也别跟人家整虚的，就当自家叔伯，知道不？”
“我知道。他师父泰哥之前就照顾过我呢。”
钟熠也愿意看到龙武武师能来内地务工，不然以后这群能人被生活逼去好莱坞，那是整个内地影业的损失。
第二天，钟熠一大早过来给父母送吃的，那叫一个孝顺。涂乐生在旁边乐呵，他跟钟熠说了两句话，称呼直接由“乐哥”变成了“乐叔”。
钟熠明白这个道理：“哥”是礼貌，“叔”就是自家人了。
叫了叔，孩子的事就得操心。涂乐生听钟熠说他最近在跟着练武术动作，现场让他来了一段。
看了两眼，涂乐生就说练的是花架子。
钟爸在旁边帮腔，“反正是年轻人演给年轻人看的武打戏，打个样子出来不也挺好的？”
涂乐生一听，立马指责钟爸觉悟不够，“好看是好看，但终归是花拳绣腿，没有力道。真正懂行的观众是不会喜欢演员这类表现的。钟熠他的名声一直不错，何必去担那些不好听的恶名呢？”
涂乐生认为，只要做了，就该练到极致。
他这两个月要留在北平弄合作的事，拍了拍胸口，主动揽下了这个活：“你也别去跟他学了，跟我学。”
由此，钟熠的武术动作练习方面，在超专业人士的严格要求下，进入了地狱模式。
但这时候父母为了工作在单位房里住着，钟熠有时候周末还能回家吃顿饭，对比之下，幸福指数还是直线飙升。
随着白天一点点变长，钟熠又迎来了暑假。
对已经踏入职场的人来说，放假就等于上工，今年也一样。
这个暑假钟熠有《玉楼飞叶》要拍，到时候《从良》上映还得跑，整个假期都有得忙。
不能耽误时间，一放假，钟熠就马不停蹄地赶往港城，进入剧组。
照例先开剧组围读会。
《玉楼飞叶》的导演叫李立邗，是星火台最权威的武侠剧导演，90年代至今的所有尹先生的作品都是由他掌镜。
武侠剧有武，就得有文。剧组的第二导演叫汪家梁，在排练文戏、群戏方面很有一手。
当然，钟熠还认识了一帮专门改编尹先生作品的超专业编剧。
星火台和三和台的模式差不多，同样是创办训练班，筛选演员，签约，再签港姐。《玉楼飞叶》中的两位女主便是97年出身的港姐。
大家年纪都不大，学历更不低，一部武侠作品，每个人分析起来都头头是道。
钟熠早就把不算长篇的原作看了又看，无论是楼玉茗还是叶栖云，他都研究得透彻。
但他把关于叶栖云的理解部分隐瞒没说，只着重说了自己对楼玉茗内心部分的挣扎。
毕竟不是自己的角色，他没必要出那么多风头。
剧本围读结束后，就是定妆。
这还是钟熠今生第一次拍古装戏。
前世那群网友就是各种吹捧各种剪辑以前的古装有多专业，有多贴近人物，贴近生活，哼，现在就让他来亲身体验，顺带测评。
钟熠首先试的是九华道派的弟子服装。
九华道派既然叫“道”派，服装组在安排九华派的“门派校服”时，便以传统的黑灰色道袍为主。
你别说，光是这种符合本土文化发展的服装一拿出来，钟熠就不得不佩服了。
相比之下他那个时候啊，一水的白色戏服，而且形制和版型还奇奇怪怪，怪不得大家都说“丧葬风”。
现在这身道袍，真要取个名字，钟熠愿称为：“送你归西风”。
只是不知道这件衣服给哪个剧组用过，或者多少个剧组用过，衣服一眼看去就不够新，拿到手上的触感更是软趴趴的。
钟熠翻来覆去地看，重点触摸后领边。
以前他穿的戏服全是剧组全新定做。虽说合身，可有的面料太硬挺，还出现过两回因服装材质问题，把他后颈处磨破皮的事。
听说像英国女王那种有档次的人，都不会去穿新衣服新鞋子。
这件衣服也被人穿旧了……好的，他钟熠也成老钱派了。
道袍戏服是一整套。为了吸汗，也为了保持身体清洁，需要在内里穿白色交领内衣。钟熠有这方面的经验，他来之前特意去订做了好几套这类底衫，重点用透气面料。
夏天拍古装是常事，但是夏天热啊。
穿上内衣再穿外袍，下身是长裤，除了布鞋，腿上还得缠一圈绑带，为了方便运动。
钟熠也不用人帮，自己依照前世的经验穿戴整齐。
穿好衣服再去找化妆师粘头套。九华道派弟子的装束差不多，头套也整体一样，是全部梳起露出额头，不留一根发丝的发髻样式。
这类发型钟熠以前也做过，但很奇怪，这个头套戴上，完全是不一样的感觉。
好像是垫了颅顶？有好像是没那么勒头皮？
钟熠打量着镜子里的这个眉清目秀的小道士。
越看越喜欢，越看越满意。
乖乖，老一辈子果然有点东西。
钟熠愿意给这次测评打到满分！
今天钟熠是和顾光耀一起定妆，钟熠这边结束，顾光耀那边也差不多。二人穿好衣服站在一处，还真的有几分兄友弟恭的样子。
主演穿戴好，自然要给导演过目，然而今天过来监工的汪家梁在看到二人的第一眼就犯了难。
顾光耀的身高正好一米八，钟熠比他略高一点，这让他在看他的眼睛时，会微微下垂。
这个动作显得他脸上有几分算计。
同为创作者，导演对剧本，对作品自然是有自己的理解。
他现在一打眼，光看这扮相，怎么感觉钟熠更像叶栖云，顾光耀更像楼玉茗呢？
他思前想后，前后琢磨，百思不得其解，最终从二人的眼睛处发现了真相。
顾光耀的眼睛比钟熠的要圆，这让他天生看起来更有一股幼态的单纯感，更别说他还是短脸。
而钟熠呢，这个发套拉长了一些脸型，而且他喜欢直直地盯着人看，眼神有时锐得很。
所以，尹先生这回莫非选反了人？
不过演员演员，只要能把角色演出来，长相特色其实不太重要。汪家梁将心中的不妥按而不表，对二人笑道：“很精神，再去上妆试试。”
他特意交待化妆师削弱钟熠的眉峰，又将顾光耀的眉型拉长，上挑。
化好妆，走到拍摄定妆照的白色幕布前，对着镜头，钟熠开始有意地改变自己的眼神。
汪家梁看着取景器，连连点头。
是了是了，就是这样。温润如玉，谦谦君子，心怀坦荡与善意，一眼望去就是一个正人君子。
钟熠拍完轮到顾光耀，在他未准备好之前，他身上有一股很显眼的顿感。
这种顿感让他看起来温和，良善。
这不还是楼玉茗吗？
汪家梁无法，出声提醒：“耀仔，收收力，代入角色了。”
他为了中和顾光耀的气质，还让助理取来了一把剑。
顾光耀拔开剑，眼色锐利。
钟熠在旁边看着，感觉有一种剿灭魔道的正气凛然。
完了，让顾光耀演到真的试图改变魔教的正道少主了。
如果是伪装的话，这样也不错——汪家梁和钟熠都这么想。
汪家梁还是开口提醒：“耀仔，叶栖云是假装正义，不是真正的正义，你需要表现得邪气一点，你不能让观众分不清好坏。”
顾光耀点了点头，再做尝试。
他的定妆照拍得久一些，好在最后也顺利通过。
拍完照，两人站去一边，给其他人腾地方。顾光耀拉着钟熠诉说刚才的委屈，“我演技没你好是不是？我好像还是找不准叶栖云的定位。我只能演出各个不同场景的叶栖云，但叶栖云本人是什么样子，我不是很能确认。”
就是因为不知道叶栖云本人是个什么形象，所以刚才定妆照他频频出错。
顾光耀甚至开始焦虑，“我是不是很没用，尹先生知道了不会把我换掉吧？”
钟熠挠了挠头，不知道该如何安慰这位兄弟。
“现在都箭到弦上了……”
他和顾光耀来往了半年，每天都打电话，顾光耀有多努力，他最清楚不过。
他耐心地，温和地安慰他，“耀仔，你安心，尹先生既然选了你，说明他看重你。有什么比原著作者的肯定更重要？你可能是演戏经验不够，等到时候上了片场，有景物，有环境，还有对手演员配合，你绝对会比现在好。”
钟熠的话很有技巧，顾光耀很相信钟熠，他看着他，渐渐地平静下来。
是啊，要是不行，钟熠会帮他的。
他们是最亲密的兄弟。
第68章 换角，没有风波
杂志上一直有关于这个问题的讨论：是尹先生带火了作品，还是作品带火了尹先生。
很多人会说：如果没有作品，哪来的知名小说家尹先生呢？可更多的人会说：如果尹先生没火，他后期的作品未必有那么火。
或许所有的小说家都会面临这样的讨论。但有一说一，尹先生大火是一回事，后来他把影视改编权授权给星火台，由着一帮专业导演和专业编剧打磨，再由俊男美女饰演，拍出来的各种剧集大火又是另一回事。
随着尹先生的改变作品一本火，部部火，大众关注的不再是小说，而是影视制作圈掀起的“尹先生作品必红”的神话。在这种舆论下，还有星火台点火浇油，乐意将自家“亲生仔”“亲生女”安排进尹先生武侠剧的主角位中，成为观察电视台捧人的风向标，彻底坐实这种说法。
到90年代，只有很少的小说读者还在坚持：尹先生的武侠小说没那么好，像他早期写的《玉楼飞叶》到现在都没有被翻拍。
黑粉不用再等了，2000年，《玉楼飞叶》的剧集制作也被提上日程。
《玉楼飞叶》在尹先生的所有作品中并没有那么出名，但那也是跟其他作品相比。事实不比黑粉嘴硬，星火台4月时才放出制作消息，就有尹先生的书迷打电话到电视台提角色建议。
那一段时间，接线部的员工几乎天天加班。
其中民间呼声最高的便是刘祖丞了。大家都认为他演技好，形象也合适，迫切地希望他能来演楼玉茗。
星火台不为外界所动。到6月底，直接公布钟熠为主要演员。
想象中的抗议并没有来到，公关部门白紧张准备了一波，他们调查了市场，发现这个选择居然诡异地得到了很多人的支持。
“也可以啦，钟仔是和丞仔同类型的长相，还比丞仔年轻。”
“就是不知道演技如何。”
“但他是三和台的人啊。”
“三和台怎么了？演了星火台的剧就是星火台的人。”
“我觉得钟仔应该OK，他的安兆杰演得很不错。”
“他不是拿了最佳新人吗？”
“切，我们又没看电影，谁知道他演得怎么样？”
7月的港城，身为大热剧集的《玉楼飞叶》的开机仪式上，不出意外围满了媒体。
钟熠这回终于享受到了一把主角待遇，和另一位主角顾光耀、导演李立邗一起接受采访。
记者也挺讲究，先一窝蜂地围攻导演，“为什么会选择拍摄《玉楼飞叶》呢？”
李立邗有一说一，干脆直接，“因为没拍过咯。”
“但这部作品不是很火哦，导演、编剧以及各位演员，会不会有压力？”
李立邗答：“到时候麻烦你多看两眼，帮我们增加收视啦。”
这就是有底气的人面对媒体时说话的态度吗？钟熠听着导演现场应对，脸上没什么表情，心里已经鼓起了掌。
不过不建议学。人家是导演，走的是和演员不同的标准。
大约是钟熠偏头望向李立邗的动作引起了媒体的注意力，有位记者不怀好意地去问导演，“钟仔不是三和台的人吗？这次来星火台拍戏，背后有没有其他故事呢？”
李立邗语气随意，话语里却十分妥帖，“没故事啊，钟仔是丞仔的朋友，丞仔很欣赏他，就把他介绍给了花姐。花姐也很欣赏他，正好《玉楼飞叶》在筹拍，不就是这样简单咯？”
记者持续追问：“自家人被挖，三和台会不会不高兴啊？”
“什么叫‘挖’啊？三和台会不会恼我不知，但如果你要继续问下去呢，星火台就会恼你了。”
李立邗半开玩笑半威胁，只是口头而已，吓不到一心想做大新闻的记者们。
立马就有一位记者直接调转话头对着钟熠道：“钟仔能不能回答这个问题？”
钟熠张了张嘴，还没出声，李立邗就把话头抢了过去，语速飞快，“他就是个打工仔，全程听着别人的话走，你让他回答什么啊，你是不是故意搞事啊？”
记者笑了两声，仍坚持地把镜头和话筒对准钟熠。
钟熠知道自己不开口是不行的，霎那间，想到了一句滚刀肉话，“能够受到邀请来拍尹先生的戏，肯定是有原因嘛。”
记者还以为挖到了大新闻，语调兴奋，“什么原因？”
钟熠摊了摊手，“我太优秀了，无可替代咯。”
这么没营养的内容引得诸位嘘声一片。
钟熠连忙抬头解释：“开玩笑，非常感谢尹先生能看中我，能让我有机会出演我看的第一部武侠小说。”
李立邗在旁边帮腔，“而且楼玉茗好正气的，钟仔长得规规整整，不是刚刚好？”
记者这时又对着钟熠发问：“会不会因为《玉楼飞叶》没被改编过，楼玉茗未被人演过，所以轻松好多？”
看得出今天记者在这个问题上一定要拿到满意的回答了，钟熠小心地回答：“对演员来说，拍戏就是工作，工作就没有轻松的。不论是首次改编还是二次改编，我觉得都各有各的好，各有各的难，不好拿来比的。”
虽说仍旧没有说出来什么东西，但已经比刚才李立邗的拒绝采访要好了。
有记者又盯上了顾光耀，“阿耀会不会紧张，钟仔才拿了评委奖的最佳新人。”
在他说话之前，钟熠喊出了声：“哇，你也知道是最佳新人，又不是影帝，有什么好紧张的？”
顾光耀笑了一声，看着他道：“当然会紧张，担心自己会辜负别人的期望之类。不过跟钟仔，我一点都不会紧张啊，我们很要好的，我相信我们会配合得很好。”
记者一听，有情况哦，“你们俩以前有交集吗？”
“没有啊。”
“那为什么突然要好，是不是在做戏啊？”
顾光耀非常老实，“不是啊，过年之前花姐就介绍我们两个认识了，我们这半年天天都在联系，早就建立了深刻的友情，怎么说是做戏呢？”
又有人问：“是不是那个时候就确定你们演《玉楼飞叶》了？”
都不需要顾光耀回答，潜意思肯定是了。
有位记者对着钟熠埋怨，“钟仔你4月份的时候还装傻。”
钟熠说：“不是装啦，事情未全部确定下来之前，我乱说话，会被大佬打嘴巴的，你们体谅一下我，不要让我难做咯。”
顾光耀也说：“是啊，那个时候只是找我们聊过，并没有确定下来，连剧本都是上个月给我们的。”
聊了大半个小时，该知道的东西都知道得差不多了。有记者提议：
“两个人的古装造型好靓，站在一起让我们拍一张好不好？”
李立邗连忙把话筒交出去，离开这片地方。
钟熠和顾光耀靠在一起。
本来两个人是直面前方，但钟熠觉得这个姿势不太好看，便侧了侧身子，又拍了拍顾光耀让他也调整。
顾光耀不疑有他，连忙照做。
面对镜头，微笑，映下青春年华。
《玉楼飞叶》原著篇幅短，角色和剧情都没有尹先生其他小说那么复杂，经过编剧润色修改，最终定下20集的故事体量。
星火台和三和台一样，习惯于为了控制成本方面赶进度，这点在钟熠初步拿到手的通告单上有所体现。
但尹先生的剧容易拉来更多投资，所以《玉楼飞叶》也有更多的实景拍摄，同时，因湘南台和星火台有合作，部分实景镜头，星火台还安排了去湘南省的拍摄计划。
钟熠得知这个消息的时候别提有多高兴了，他告诉顾光耀，“我小时候住在湘南哦。”
顾光耀很捧他的场，“是吗，那这回会去到你家乡吗？”
钟熠笑呵呵地解释：“那倒是不行，这次拍摄地在南部，我住在北部。”
不过只要踏上那块土地，就有“回家”的感觉。
想到湘南菜的辣椒，钟熠嘴馋地生出更多期待。
和前面面对记者所说，只要开始工作，就不能够轻松。《从良》在7月20号上映，出品方给钟熠安排的计划配合着他的拍摄通告，尽量靠前。而《玉楼飞叶》这边呢，也特意把一些会在港城拍的镜头往前转移。
这就造成了拍摄通告很乱。可能前一天钟熠还在演小道士，明天就要去做掌门。
这种大幅度跳跃的戏份，让钟熠觉得很有挑战性，他权当是在锻炼自己，在辛苦之余，也拍得开心极了。
虽然之前有在心里把楼玉茗这个人物拆分得七零八落，但真正演起他来，钟熠没有半点排斥。
他现在认为，就像《从良》里刘祖丞演的那个角色一样，楼玉茗只是想做个好人嘛。
包括他不拆穿叶栖云冒认的原因，也是如此简单。
钟熠最开始是拿现代社会的角度去剖析他，拿和平年代的心理去分析他，从中取得的结果当然有失偏颇。
后来他精进自己对角色的理解，他慢慢了解到楼玉茗是一个熟读儒学、道学的古代人，他更是一个江湖人。
江湖规矩就是追捧正道，唾弃邪教。楼玉茗长在名门正派，受到正派教育，也对师父无道子产生了亦师亦父的感情。无道子日常尽管严厉，可这对从小跟着母亲流量的楼玉茗刚刚好，他缺少的就是一位严厉的父亲。
楼玉茗运气好，无道子为人正派，门下弟子更是作风清正，他不像叶栖云，他从未在九华山受过任何委屈。
在九华山平安长大的楼玉茗是幸福的，所以他把这里当成他的家也是理所应当的。
他不想离开家，不想成为邪门歪道，不想去见十几年间对他们母子不闻不问地所谓父亲，这有什么错呢？
他错只错在不该相信叶栖云心甘情愿的话，他不该怀抱侥幸心理，他应该抛开那些私心，怀抱着“我不入地狱，谁入地狱”的心理回到魔教，去践行他曾经说过的“要以善意感化魔教，虽死无悔”的人生目标。
但真正那样做了，楼玉茗还能算是一个真正的人吗？他几乎是集世间所有的美好于一身，世间真的会有这样的人吗？
人物的命运由作者把控。钟熠品味着楼玉茗的人品瑕疵，也领悟到了尹先生当时创作这本小说时的想法。
恐怕，就是尹先生不相信世间存在着这样的人，才有了“白璧微瑕”的楼玉茗。
理解人物，再表现人物，钟熠和楼玉茗相处得很好。
实际算来，顾光耀饰演的叶栖云也算是《玉楼飞叶》的第二主角了，哪怕是在原著中，也有以他视角为叙述的大篇幅剧情。
加之顾光耀才是星火台力捧的新秀，编剧在制作剧本时，便加入部分剧情，更加丰富了叶栖云的人物形象。
当然，剧本部分肯定是交由尹先生看过的。
原著作者都同意的剧本，钟熠这个“主角”自然没办法有什么意见。
现在又不是以后，没有“主角必须维护自己的戏份，男主必须保证自己剧组戏份第一长台词第一多，必须一集一个高光镜头”的规矩。
现在流行的啊，是“百花齐放才是春”。
有意识的是，因为各有主线，所以开机都三天了，钟熠和顾光耀都各自拍着戏份，尚未演过对手戏。
他们不知道两位导演已经在商议了。
夜晚，汪家梁的房间灯火通明。
他对李立邗说：“我还是认可我的第一感，钟熠更适合演叶栖云。”
李立邗为他提出的建议头疼得皱眉，“耀仔演得不好吗？”
“没什么问题，但是感觉不对，他上镜的表现并不强烈。”汪家梁的理由十分充分，“李生，我们拍的是一个江湖故事，江湖有正，有邪，我们应该考虑到电视剧播出后，会对观众造成的影响。”
看到李立邗眼睛微动，汪家梁继续说：“我不是说耀仔不好，只是他在理解叶栖云的时候，没有那么透，没有那种欲望。”
他想了半天，终于想到贴切的词语，“对，耀仔身上没有那种一定要成功的欲望。他为人也好，工作也好，都很温吞。钟仔不一样，你看见过他的眼神，你能看出来，钟仔是一个敢拼，敢想，也敢要的后生仔。”
这话说的确实没错，李立邗认可地点头，“是，是这样。”
汪家梁见他态度松动，继续说：“我之前的想法是，不论演员是什么性格，总归是可以演得。但是我忽略了，耀仔现在还是个新人，他不具备改变自己性格的能力，他在拍特写时，演不出叶栖云需要的野心勃勃。”
他越说越激动，“如果不看出他的野心，观众如何理解他？《玉楼飞叶》的看众没有尹先生其他著书那么多，会不会有很多观众因不了解原著，对叶栖云的人物形象产生误会？”
李立邗叹了口气，挠头，“但是你要知，让尹先生改变自己的主意，不是一件容易的事。”
汪家梁说：“只要你点头，我就去找阿花。”
李立邗不答。
汪家梁催促道：“不能再犹豫，已经开机两天了，多耽误一天，就要多浪费一天的钱。”
李立邗抿了抿嘴，试图了解，“你想怎么做？”
汪家梁想把尹先生请到片场来。
也不知道他用了什么方法，《玉楼飞叶》开机后的第四天，尹先生还真的来到了片场。
来就来呗。前世钟熠也遇到过不少原著作者来探班的事，工作忙的时候，当他们不存在就好。
“就算有问题，也会第一时间通知主演的。”钟熠如此安慰着还有些小忐忑的顾光耀。
现场的演员们没人知道导演们的打算，钟熠也按照计划和顾光耀站在一起，排待会儿他们要拍的戏。
旁边的群众演员正在和武行的兄弟们试验动作。
等到其他组就位，演员也准备得差不多，先入镜的顾光耀在场景中就位。
钟熠抱着胳膊来到一边，准备围观。
他还没看过顾光耀演戏呢。
待会儿要拍摄的是叶栖云遭遇师兄殴打，被楼玉茗撞见，出手相助的剧情。开机之前，顾光耀就直挺挺地躺在地上，动作指导在旁边教他如何翻滚。
不怕脏，不怕累，主打的就是一个高配合。
顾光耀人也不傻，听了两遍，再试一遍，很快就掌握了动作尺度。
李立邗的导演助理这时候再来，告知他这部分镜头会拍两到三条的意思。
一条正面，一条背身，还有一条特写，这些都是正常的拍摄过程。
顾光耀十分敬业，还建议道：“那就最后拍特写咯，到时候我的衣服都滚脏了，观众会更加代入。”
导演助理笑了笑，告诉他导演正是这么安排的。
“Action！”
等到实际拍摄，头两条，钟熠并没有看到顾光耀的表情。
因为第一条的重点放在师兄身上，期间只拍到顾光耀的部分面容，让观众知道是他在挨打。
第二条则是钟熠身处其中，通过他的后背拍出叶栖云挨打的剧情，好让观众也通过他的视角，看到叶栖云的遭遇。
第三条才是特写。
九华道派的几位道长各有自己的清修之所，根据个人性格不同，各自教育徒弟的手段也不同。叶栖云的师父南襄子显然走的是“强者为尊”的路线。
叶栖云本身就有极重的慕强心理，他对南襄子的做法并无意见，可他自入门后，都在做着砍柴，挑水的粗活，只学过一点粗浅的入门心法。他接触不到力量，自然也掌握不了力量。再说，他年纪还小，因得如此弱小才遭人欺辱，如何让他心服口服？
他在这种压抑的生活中过了有一年之久，他早就恨上了对他不闻不问地师父师叔，也恨上了对他施加伤害的各位师兄。
叶栖云对九华缺少归属感，在入门时就造成了。
原著中，关于这部分有明确地描写。文字自然是能够让人理解到位的，但换成电视剧应当如何？总不能在播出时给叶栖云配个心理旁白：
“你们这些人如此欺我，辱我，他日若得时机，我必杀得你片甲不留！”
这样似乎也是一种方式，但对李立邗这种拍尹先生的书拍出经验的导演来说，只会觉得手法粗浅。
演员又不是没有演技，好好的，为什么要用旁白推动剧情？
观众不能根据演员的表情看穿角色的心理吗？
之前在讲戏时，李立邗就重点嘱咐过顾光耀：“一定要演出那种滔天恨意。叶栖云心眼很小的，别人这样欺负他，时间还长达一年，没有受到半点照顾，他怎么会开心，怎么会宽容呢？他一定会想着报复的。到时候你情绪怎么浓烈怎么来。”
顾光耀听懂了，在面对镜头时也演出来了。
但怎么着感觉都不对。
尹先生这时就站在监视器旁，他看到了汪家梁伸手指向顾光耀的眼睛。
圆圆的，带着天生的无辜。
尹先生跟不少演员打过交道，他知道有些演员就是会被自己的外貌限制戏路。
尤其是在演技还不算炉火纯青的时候。
顾光耀现在是个新人，他的眼神戏也不被他擅长，在拍摄这种镜头时，自然会成为他的短板。
尹先生问：“不能通过化妆改变一下吗？”
汪家梁小声说：“主要是他的眼神没有力量。”
顾光耀的眼神没有叶栖云需要的那种“劲”儿。